Marcus Historico

Ceará: XIII Festival Jazz e Blues

2012-01-26T10:21:00.000-03:00

O Festival acontece em Guaramiranga (Carnaval - 18 a 21/02), Fortaleza (24 a 26/02) e Sobral (25/02) com shows pagos e gratuitos.

No Carnaval, o jazz e o blues vão compor a trilha sonora de milhares de pessoas em Guaramiranga, no Ceará. É a 13ª edição do Festival Jazz & Blues, que começou em 2000 como um evento inusitado, deu certo e conquistou um lugar cativo no calendário cultural brasileiro. Hoje, a pequena cidade serrana, com menos de 6.500 habitantes, é destino certo de mais de 12 mil “foliões às avessas” de todo o país. Eles buscam diversão com boa música, interpretada por grandes instrumentistas nacionais e internacionais. Tudo isso, usufruindo também da beleza natural de um dos mais belos destinos turísticos do Ceará.

O 13º Festival Jazz & Blues acontece de 18 a 21/02 (Carnaval) em Guaramiranga. Na quarta-feira de cinzas desce a serra, para mais shows em Fortaleza, de 24 a 26/02 e Sobral, 25/02. Serão muitas horas de boa música em shows, ensaios abertos, conversas com instrumentistas e outras atividades.

Em GUARAMIRANGA no Carnaval

Este ano, o Carnaval jazzístico terá entre as atrações nomes dos EUA, Cuba, Israel, Bélgica e Brasil. Para os shows das 17h e 21h: Omar Puente (Cuba), Jaques Morelenbaum e o Cello Samba Trio (RJ), Atiba Taylor (EUA) com Artur Menezes (CE), Gadi Lehavi Trio (Israel) com Ravi Coltrane (EUA), Yamandu Costa (RS), The L.X.G. (EUA), Roberto Taufic e Eduardo Taufic (RN), Grupo Solar com Tatiana Parra (SP), Marco Lobo (BA/RJ), Gabriel Grossi (SP), Cainã Cavalcante (CE) e Puro Malte (CE). Também às 17h acontece o Toca Jazz, programa destinado a apresentações musicais dos alunos participantes das Residências Artísticas, acompanhados por seus professores. Para esquentar as jam sessions, de meia noite às 3h da manhã, o palco do Festival é do projeto Casa do Blues, com a banda De Blues em Quando, o guitarrista e cantor Felipe Cazaux (CE) e a banda Blues Label (CE).

A exemplo de 2011, os ensaios abertos (16h), shows (17h e 21h) e jam sessions em Guaramiranga acontecerão na Cidade Jazz & Blues, uma estrutura de 1.500m2, dos quais, 850 de área coberta, erguida na rua principal, no espaço do campo de futebol. Na Praça do Teatro Rachel de Queiroz, a principal da cidade, diariamente às 15h haverá o Café no Tom, que é um bate-papo com uma das atrações do festival.

No Ginásio da Praça da Prefeitura acontecerá nos quatro dias, às 10h, oficina de Cortejo com o músico Vanildo Franco. É de lá que sai o Cortejo, às 16h, no sábado e terça de Carnaval. Em Pacoti, cidade vizinha a Guaramiranga, diariamente no Campus da Universidade Estadual do Ceará (UECE) haverá um seminário aberto ao público, que inclui um curso de história do jazz às 10h e palestras às 14h tendo como enfoque a carreira do músico, abordando mercado cultural, redes sociais, gravação de CD e formação de coletivo de música. De toda a programação do Festival na serra, apenas os shows das 21 horas têm venda de ingressos.

Guaramiranga localiza-se a 110km da capital, na Área de Proteção Ambiental do Maciço de Baturité, com cachoeiras e a beleza da flora característica da Mata Atlântica. Fica a 865 metros, com temperatura amena que pode chegar a 15º.

Em FORTALEZA e SOBRAL após o Carnaval

Depois do Carnaval, o Festival Jazz & Blues aporta em Fortaleza (24 a 26) e Sobral (25), levando para o público das duas cidades grandes shows, com acessos pagos e gratuitos, em espaços diversos, reafirmando a proposta do Festival de difundir a boa música, formar plateia e estimular novas gerações de instrumentistas no Ceará.

Dois desses shows acontecem durante o Carnaval em Guaramiranga. Gadi Lehavi Trio (Israel) com Ravi Contrane (EUA) se apresentam em Fortaleza no Teatro Via Sul (24) e em Sobral no Theatro São João (25). Também no dia 25 o cubano Omar Puente é atração no Teatro Via Sul. Quem abre e fecha a programação pós-Carnaval em Fortaleza é o carioca Danilo Caymmi. No dia 24 ele faz um duo com o violonista Flávio Mendes no Cuca Che Guevara e no domingo, 26, apresenta com banda o show de lançamento do novo CD, Alvear, no Anfiteatro Flávio Ponte (Volta da Jurema).

FORMAÇÃO MUSICAL

Nos meses de dezembro e janeiro 600 estudantes e arte educadores de 21 cidades cearenses participaram gratuitamente de Oficinas de Sensibilização para a Cultura Musical (16h/aula), que integram o projeto Música é para a Vida. A atividade é uma parceria da Secretaria da Educação do Estado (SEDUC), com a Sociedade Cearense de Jornalismo Científico e Cultural e o Festival de Jazz & Blues, e tem a coordenação pedagógica do professor Heriberto Porto, do Departamento de Música da Universidade Estadual do Ceará (UECE).

A ideia do projeto Música é para a Vida é dar a alunos e professores da rede pública a possibilidade de acesso ao amplo universo da música, através de um programa que contempla desde a sensibilização para iniciantes até a formação mais aprofundada para alunos já familiarizados com a prática instrumental, conciliando formação artística, inclusão social e protagonismo juvenil.

Dentre os 600 participantes destas oficinas, 100 alunos e 20 arte educadores participarão de Residências Artísticas que acontecerão no Campus de Educação Ambiental e Ecologia da UECE, em Pacoti, de 11 a 17 de fevereiro, semana que antecede o Festival na serra. Das Residências também vão participar 10 estudantes de música da UECE. Entre os professores das Residências Artísticas, estão quatro das atrações do Festival Jazz & Blues. São eles, o belga residente em São Paulo Henri Greindl (Grupo Solar), o pianista Eduardo Taufic (RN), o percusionista Marco Lobo (BA/RJ) e o multiinstrumentista cearense Cainã Cavalcante. Também são professores das Residências os músicos Widor Santiago, Miquéias dos Santos e Ricardo Pontes.

Após a realização das aulas e práticas de conjunto, os alunos continuarão seu processo pedagógico, permanecendo na serra para participar do Festival Jazz & Blues, em Guaramiranga e do seminário em Pacoti durante o Carnaval. Acompanhados por seus professores, os alunos terão a oportunidade de participar de uma programação variada, composta por oficinas, cineclubes com documentários sobre música, além de conferir grandes shows e de se apresentarem no fim de tarde na Cidade Jazz & Blues.

QUEM FAZ O FESTIVAL

O 13º Festival Jazz & Blues é apresentado pelo Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Patrocínio: Instituto Votorantim, Indaiá, Cagece, Governo do Estado do Ceará, Banco do Nordeste e Richester. Apoio Cultural: SP Combustíveis, Prefeitura Municipal de Guaramiranga, Assembleia Legislativa do Ceará e Prefeitura Municipal de Fortaleza. Promoção: Diário do Nordeste. Realização: Via de Comunicação e Cultura e Ministério da Cultura, Governo Federal, Brasil País Rico é País sem Pobreza.

SERVIÇO

13º Festival Jazz & Blues – Guaramiranga (Carnaval - 18 a 21/02), Fortaleza (24 a 26/02) e Sobral (25/02). Apenas os shows das 21h em Guaramiranga e os shows no Teatro Via Sul, em Fortaleza, têm venda de ingressos: R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia). O restante da programação nas três cidades tem acesso gratuito. A programação está disponível no www.jazzeblues.com.br. Info: 85-3262.7230.

Pontos de Venda - Shows às 21h em Guaramiranga (Cidade Jazz & Blues): À venda em Fortaleza nas lojas Meia Sola (Shoppings Bambuy, Iguatemi, Aldeota e Varanda Mall) e na Bilheteria Virtual (www.bilheteriavirtual.com). Shows às 21h em Fortaleza (Teatro Via Sul): À venda a partir do dia 03/02 na bilheteria do teatro (Via Sul Shopping).

Jazz & Blues nas redes sociais:

facebook.com/festivaljazzeblues

twitter.com/jazzebluesce

youtube.com/jazzebluesce

www.flickr.com/festivaljazzeblues

Fortaleza: II Blues do Nordeste

2012-01-26T09:09:00.000-03:00

II Blues do Nordeste reúne shows de 23 bandas nas duas primeiras semanas de fevereiro em Fortaleza

O Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 – Centro – fone: (85) 3464.3108) realizará a mostra II Blues do Nordeste, nas duas primeira semanas de fevereiro (1º a 4, e 8 a 11).

Num significativo recorte da cena de Blues, com a apresentação de 23 shows musicais, o evento reunirá os principais adeptos do gênero em Fortaleza, além da participação de alguns grupos convidados do Piauí (Clínica Tobias Blues), Rio Grande do Norte (Gustavo Cocentino), Alagoas (Barba de Gato) e Rio de Janeiro (Black Dog).

“Vale ressaltar a importante parceria com a Associação Casa do Blues, que através de ações desenvolvidas em pontos estratégicos da cidade, há muito tempo vem contribuindo para a formação de novos músicos adeptos ao gênero e de novas plateias”, enfatiza o coordenador da mostra, André Marinho.

Documentários - Dois Olhares Sobre a Cultura Popular

2012-01-26T09:02:00.000-03:00

Dois olhares sobre a cultura popular

O que é: Dois olhares sobre a cultura popular é o lançamento de dois documentários, com entrada gratuita:

- Mané Rabo, do cineasta Beto Matuck

- Reisado Careta Encanto da Terra, da cineasta Paloma Sá

Local: Casa de Nhozinho (Rua Portugal, Praia Grande, no centro histórico de São Luís – Maranhão – Brasil)

Quando: sexta-feira (27), às 19h30

Em São Luís, vai acontecer, no espaço Casa de Nhozinho (Centro Histórico), no dia 27 de janeiro, sexta-feira, às 19h30, o lançamento de dois documentários

MANÉ RABO, de 25 minutos, de Beto Matuck, é sobre passagens da vida desse mestre de Boi de Costa de Mão, já falecido, que viveu em Cururupu, município localizado no litoral norte do Maranhão.

“Foram anos de pesquisa e filmagens sobre a vida dele”, explicou Matuck. O trabalho tem o patrocínio de Microprojetos da Amazônia Legal (Fundação Nacional de Arte – Funarte) e Edital Universal, da Secretária de Estado de Cultura (Secma).

Haverá, também, o lançamento do documentário REISADO CARETA ENCANTO DA TERRA, com apresentação do “Grupo Reisado Encanto da Terra” que vem de Caxias. Tem apoio da Prefeitura Municipal de Caxias, por meio da Secretaria de Cultura e Turismo. A captação das imagens e edição são de Alexandre Almeida e a direção de Paloma Sá, mestre em Antropologia pela Universidade Federal do Maranhão, professora da rede pública estadual do Maranhão e pesquisadora das culturas populares brasileiras.

REISADO CARETA ENCANTO DA TERRA será exibido, no dia 9 de março, sexta-feira, às 15h, no auditório do Instituto Histórico e Geográfico, localizado na antiga linha de trem.

Sinopses

MANÉ RABO – BETO MATUCK

Documentário que narra, em música e versos, a demonstração de fé do mestre Mané Rabo em manter viva a bricandeira do bumba-meu-boi, n no sotaque de costa de mão, originário da região de Cururupu, no litoral norte do Maranhão. Devoção e simplicidade são os elementos que constroem o enredo dessa história.

Informações técnicas

Foram mais de nove anos em que o cineasta Beto Matuck acompanhou a trajetória de Manoel Romeu “Mané Rabo, na sua luta em manter de pé a brincadeira do bumba-meu-boi.

São mais de vinte horas de materiais em diversos formatos, criando um acervo de importante valia para preservação da memória dessa manifestação cultural.

O formato de finalização do filme é HD 1280X720, com duração de aproximadamente vinte e cinco minutos.

O projeto é resultado de dois prêmios: de Microprojetos da Amazônia Legal (Fundação Nacional de Arte – Funarte) e Edital Universal, da Secretária de Estado de Cultura (Secma)

Sobre o diretor

O cineasta Beto Matuck viveu parte da sua carreira profissional em São Paulo, onde desenvolveu trabalhos como produtor e diretor. Na área educacional , juntamente com o cineasta Joel Yamaji, criaram os Núcleos de Produção Cinematográfica do SENAC-SP e as Oficinas Culturais do Governo de São Paulo. Atualmente vive em São Luís, desenvolvendo projetos de documentários artísticos e educacionais.

Filmografia de Beto Matuck

- 2011- Direção e Produção de Mané Rabo – documentário sobre um mestre do bumba-meu-boi do sotaque de costa de mão.

- 2010/2011 – Arcabouços – documentário experimental sobre o processo criativo do artista plástico Cláudio Costa

- 2009 – Produziu e dirigiu o documentário CURURUPU.

- 2007/2008 - Direção e produção do documentário de média-metragem EM BUSCA DA IMAGEM PERDIDA – Prêmio do Edital Arte e Patrimônio 2007 do IPHAN (em fase de finalização).

- 2007 – Direção e produção do documentário – SEBASTIÃO

- 2007 – Direção e produção do documentário – MESTRE BOGÉA.

- 2004 – Abissais – Vídeo instalação.

- 2003 – O vídeo clipe da banda Mysthical Roots

- 2001 – ANTONIO VIEIRA – UM POEMA PARA O AZUL – Documentário sobre sambista maranhense

- 2001 – Vídeo Clipe QUASE NADA de ZECA BALEIRO – S16 mm.

Quem foi MANÉ RABO

O brincante nasceu no dia 11 de abril de 1925. Filho de Gregório Romeu e de Raimunda Nascimento Romeu, sendo o atual responsável pelo animado grupo de Bumba-Boi de Costa de Mão, sotaque característico de Cururupu.

O apelido ele recebeu de herança do pai, que era pescador. Segundo o brincante, “esse apelido, quando eu cheguei no mundo, eu já achei ele, era o apelido do meu pai, Gregório Rabo; ele era curraleiro, fazia pesca em curral de peixe, e quando matavam só um peixe ele só desejava o lado do rabo, pois é o lado que tem menos ossos e espinhas. Então todo mundo começou a chamar ele de Gregório Rabo, e aí todos os filhos dele herdaram o apelido, assim como eu”.

Desde criança, a partir dos 10 anos, Manoel Rabo brincava bumba- boi, participando do grupo do conhecido amo Lulu, que apresentava sua brincadeira no bairro do Jacaré. Ele era o ‘criado’, pois, nesse tempo, o bumba-boi tinha personagens como o Criado, Vaqueiro, Rapaz e Soldado.

O bumba-boi nasceu a partir de um festejo ao glorioso Santo Antônio, que era organizado todo ano por um grupo de pessoas da comunidade, e a esposa do brincante fazia parte do grupo. Até que um dia tiveram a idéia de fazer alguma coisa para fazer o festejo crescer; então utilizaram um cofo e fizeram dele um Boi no dia da procissão, dia 13 de junho, sendo o grupo era só de mulheres. Passaram o dia brincando com esse boizinho até a hora da procissão. No outro ano Manoel mandou fazer um boizinho de buriti, bem pequeno, e as mulheres brincavam com o Boi preso no dedo. “Aí eu fui incentivando a brincadeira, fui convidando uns amigos e então fomos engrazando (misturando) homens e mulheres.

No ano seguinte eu mandei fazer já um Boi grande, fizemos quatro zabumbas, pois o grupo surgiu primeiramente como um Boi de Zabumba, mas como a zabumba ficava muito pesada para ser tocada pelas mulheres, eu resolvi mudar o sotaque para Costa de Mão, logo no ano seguinte, e nós ficamos tocando só no pandeiro”, explica o brincante. O sotaque recebe esse nome pois os pandeirinhos são tocados com a costa da mão. No início quem comandava a brincadeira era dona Ribamar, que saía pela cidade em busca de material, doado pelos moradores. Com a morte de dona Ribamar e com a doença de dona Lucília, que também fazia parte do grupo, a brincadeira ia acabar, mas aí seu Manoel Rabo passou a festa para a casa dele, e a mantém até hoje.

À frente do seu batalhão de intrépidos 46 integrantes, Manoel Rabo toca seu pandeiro com a costa calejada de uma das mãos que lavra a terra desde menino; na outra mão segura uma vela acesa, uma de suas marcas registradas.’. Os instrumentos utilizados pelo grupo de Costa de Mão são os pandeirinhos, os maracás, o tambor onça, o apito, duas caixas (para controlar os pandeiros) e as matracas (tocadas só por mulheres). Antigamente os pandeirinhos eram cobertos com couro de cobra jibóia, camaleão rezingueiro, cutia e até de guaribas, o que exigia a presença de fogueiras para afinar os instrumentos.

A resistência do sotaque permanece e vara as madrugadas de Cururupu com seu ritmo lento, melodioso e contagiante.

REISADO CARETA ENCANTO DA TERRA – PALOMA SÁ

O projeto tem por finalidade fazer o registro audiovisual de saberes tradicionais de uma comunidade localizada no bairro Campos de Belém, Caxias, Maranhão, em especial o Reisado Careta. Sua relevância se dá principalmente pelo ineditismo do tema. Essa manifestação da cultura popular maranhense ainda é pouco difundida no Estado e principalmente em outras regiões do país. Assim, temos essa documentação como um instrumento de valorização do patrimônio imaterial brasileiro.

O Reisado Careta, é uma manifestação da cultura popular com música, dança, canto e poesia; realizado por agricultores da região do Médio Itapecuru, sertão leste do Maranhão, especialmente na cidade de Caxias. O Reisado Careta é uma festa para louvar Santo Reis e acontece em forma de jornada que simboliza o caminho feito pelos Três Reis do Oriente desde a noite do dia 25 de dezembro até o dia 06 de janeiro, quando os Reis chegaram a Belém. As personagens representadas na brincadeira variam entre seres animais (burrinha, boi, galo, ema, babau), humanos (Nega-véia) e fantásticos (jaraguaia, os caretas), entre outros conforme cada grupo de brincantes apresentar. Os instrumentos também variam entre sanfona, rabeca, banjo, viola, pandeiro, triângulo e tambor. Criação cultural de uma comunidade é baseada em suas tradições.

Os integrantes do grupo “Reisado Careta Encanto da Terra”, que tem como representante Seu Sebastião Chinês, são trabalhadores rurais, colocam linhas de roça em terrenos partilhados com outros agricultores, em interiores próximos de suas residências e se dedicam à colheita, quebra e extração do azeite e do coco de babaçu. Além do DVD ser uma fonte de renda concreta para seus sujeitos, sua gravação, produção e lançamento exercem um poder de despertar a auto-estima daqueles que dele fazem parte e provoca o interesse da participação daqueles que podem dar continuidade à manifestação.

O projeto, contemplado pelo I Edital Universal de Apoio a Cultura Maranhense, da Secretaria Estadual de Cultura do Maranhão, vai proporcionar a distribuição do DVD “Reisado Careta Encanto da Terra” entre as 85 escolas públicas do município de Caxias, com apoio da Secretaria Municipal de Educação e sua comercialização vai auxiliar na complementação de renda dos brincantes do “Grupo Reisado Encanto da Terra” e investimento na sua manifestação cultural.

Lançamento do DOC Memória de Pedra

2012-01-25T12:24:00.001-03:00

MEMÓRIA DE PEDRA- UM DOCUMENTÁRIO SOBRE A ARQUEOLOGIA PRÉ-COLONIAL NA ILHA DE SÃO LUÍS

Às vésperas das comemorações dos 400 anos de fundação da cidade de São Luís pelos franceses faz-se necessário uma reflexão sobre o passado ancestral dos primeiros habitantes, anteriores aos índios encontrados pelos europeus, denominados na literatura arqueológica pré-histórica de paleoíndios.

Estes primeiros habitantes da Ilha chegaram seguindo curso de rios, na busca de alimentos, seja de caça, coleta ou pesca. Por milhares de anos, ocuparam o que viria a ser o Maranhão. Devido ao trabalho minucioso de profissionais da Arqueologia e História é possível reconstruir parte deste acervo a partir de artefatos de pedra, utensílios de cerâmica e restos do que um dia foi moradia desses seres humanos, como por exemplo, os sambaquis.

Infelizmente, a maior parte dessa história encontra-se enterrada no subsolo por falta de pesquisa, sendo ignorado por moradores que encontram este tipo de material e o descartam e principalmente, sem ações adequadas do Poder Público.

Neste sentido, o documentário em sua ampla capacidade de registrar experiências da realidade com liberdade e particularidades narrativas pode servir como elemento de sensibilização da sociedade na preservação do acervo pré-colonial da Ilha de São Luís, no sentido de conhecer e valorizar a “memória de pedra”, a saber, memória arqueológica pré-histórica.

Sinopse:

O filme aborda a questão do patrimônio arqueológico pré-colonial da Ilha de São Luís no ano de comemoração dos 400 anos da fundação da cidade através de depoimentos de especialistas e da comunidade que vive próximo e até sobre os sambaquis, sítios pré-coloniais onde viviam os “empilhadores de conchas” há milhares de anos, muito antes dos europeus e dos tupis.

Informações Técnicas:

Gênero: Documentário - DVD - Colorido

Tempo: aproximadamente 40 minutos

Roteiro e Direção: Marcus Saldanha

Produção: Marcus Saldanha e Jacelena Dourado

Imagens: Rafael Pinheiro

Edição: Wesley Costa

Trilha Sonora Original: Luís Fernando Soares

Participação Especial: Celso Borges (poemas inéditos)

Sobre o autor:

Marcus Saldanha é professor de História e jornalista. Escreve no blog Marcushistorico temas ligados a viagem e cultura. Nasceu em Brasília, mas desde criança mora em São Luís. Apaixonado por viagens percorreu mais de 160 cidades do Maranhão para escrever seu primeiro livro: “História do Maranhão” lançado em 2003 por uma editora maranhense. Agora apresenta seu primeiro filme: Memória de Pedra.

O autor fala sobre o filme:

“O MEMÓRIA DE PEDRA é um filme que aborda a questão do Patrimônio Arqueológico Pré-Colonial da Ilha de São Luís - é o primeiro filme que faço e fecha um ciclo de dez anos discutindo e estudando o tema: desde a defesa da monografia de graduação no Curso de História, quando escrevi "Uma Sistematização dos estudos sobre a arqueologia Pré-Histórica no Maranhão".

A ideia incial era documentar o acervo pré-colonial maranhense, mas por falta de recursos, circunscrevi o filme a Ilha de São Luís. Por outro lado, pretendemos aproveitar o gancho das celebrações dos 400 anos de São Luís onde deve-se falar muito do patrimônio colonial, mas puxando a discussão sobre memória, identidade e patrimônio a partir do conhecimento e valorização do acervo arqueológico existente na Ilha e nem sempre respeitado e preservado.

O vídeo conta com depoimentos do antropólogo e prof. da UFMA, Alexandre Fernandes Corrêa; do arqueólogo e diretor do centro de Arqueologia, Desusdédit Leite, e sua esposa Eliane Leite, responsável pelo setor de Educação patrimonial do Museu; do jornalista e poeta Paulo Melo Sousa; Kátia Bogéa, Superitendente do IPHAN-MA e moradores de áreas próximas aos sambaquis da Ilha de São Luís.

O DOC de aproximadamente 40 minutos, pretende fazer as pessoas olharem para o chão da memória empedrada pelo tempo, pelo cotidiano e pela constante negação. Fazer uma reflexão sobre o passado e reconhecer-se no machado de pedra (pedra de raio, pedra de corisco), seu eu ancestral, muito anterior aos 400.

SERVIÇO:

Lançamento do Documentário Memória de Pedra: Patrimônio Arqueológico Pré-Colonial na Ilha de São Luís

Dia 07 de fevereiro às 19:30

Cine Praia Grande

Entrada Gratuita

Apoio:

Amor de Bebê, AD Life Style, Posto BR Amsterdã e Faculdade São Luís

Beto Enongue e Canelas Preta

2012-01-17T10:34:00.000-03:00

Filme Terra sem Chuva

2012-01-16T16:37:00.000-03:00

O vídeo "Terra Sem-Chuva" está entre os vídeos maranhenses mais vistos até hoje. Somente pelo projeto "Vídeo Escola", já foi visto por mais de 4 mil pessoas. O vídeo é dirigido pelo jornalista Jorge Macau, e tem como ator principal o performista Uimar Jr. interpretando um louco.

Prêmios - Placa de Prata (Categoria Maranhão) - Troféu Vídeo-Escola, da Fundação Roberto Marinho -Festival Guarnicê de Cine-Vídeo (1991)

. Melhor trilha sonora adaptada (júri técnico) e pelo júri popular: melhor vídeo nacional e melhor vídeo maranhense. Recebeu ainda Menção Honrosa no Guarnicê, na Categoria Maranhão.

Apoiado em citações do filósofo Friedrich Nietzsche, o vídeo aborda questões fundamentais da vida humana, como a loucura e a lucidez. Neste trabalho, um louco foge do manicômio em busca da lucidez da cidade e, percorrendo-a, depara-se com a verdadeira loucura que lhe aparece como um "sonho" que as pessoas são obrigadas a viver, no dia a dia.

Por fim, o louco acaba retornando ao manicômio, onde poderá viver sua vida em bases mais concretas e mais acertadas. O vídeo mostra aspectos da dura realidade do Lixão do Jaracati, onde hoje está construído o São Luís Shopping Center, além de outros pontos da cidade: Rua Grande, Hospital Psiquiátrico Nina Rodrigues, Viaduto do Palácio dos Leões e casa de D. Terezinha Jansen.

PAPOÉTICO: EXIBIÇÃO DO VÍDEO TERRA SEM CHUVA e BATE PAPO SOBRE LOUCURA E LUCIDEZ

QUINTA-FEIRA – 19.01.2012, às 19 horas, no CHICO DISCOS

COM: UILMAR JUNIOR - ATOR e

MARCELO ANTUNES - PROFESSOR DO CURSO DE FILOSOFIA DA UFMA

Hotxuá: Documentário sobre índios Krahô

2012-01-13T08:42:00.000-03:00

Filme acompanha a vida dos índios Krahô e desvenda os mistérios do palhaço sagrado da tribo

No dia 17 de fevereiro, estreia nos cinemas de todo o país o documentário em longa-metragem “Hotxuá”, que marca a estreia na direção da atriz Letícia Sabatella e do artista plástico e cenógrafo Gringo Cardia. Distribuído pela Caliban Produções, do cineasta Silvio Tendler, o filme foi vencedor do Prêmio do Júri Popular no Festival de Tiradentes de 2009. No mesmo ano, o filme também foi apresentado no Festival de Toulouse, França.

O documentário faz um registro poético sobre a tribo indígena krahô, que vive em Palmas, Tocantins, no norte do Brasil. A dupla de diretores acompanhou o dia a dia dos krahô e registrou o maior e mais importante evento da tribo, a Festa da Batata, que marca a mudança da estação chuvosa para a seca e celebra a fertilidade da tribo. Nessa ocasião, também são realizados vários ritos de passagem, inclusive a oficialização de casamentos entre os nativos.

O projeto do filme surgiu a partir de uma demanda da própria tribo, quando os próprios índios convidaram Letícia Sabatella para realizar um registro sobre eles que, naquele momento, perceberam que seria importante documentar a sua cultura, como forma de manter viva as suas raízes. “Estive pela primeira vez na tribo em 2001, quando eu e outros atores fomos levados pelo antropólogo e indigenista Fernando Schiavini, por conta de um laboratório que fizemos para uma montagem teatral. Nessa ocasião, criei um vínculo definitivo com os Khahô. Oito anos depois, surgiu o convite”, conta a atriz.

Detentores de uma cultura milenar, o povo krahô é um povo sorridente, que considera a alegria um elemento-base de sua sociedade e designa entre seus líderes um sacerdote do riso: o hotxuá, um palhaço sagrado, que é profundamente respeitado pela tribo. Assim como a figura clássica do palhaço, eles usam a força do humor e do riso para fortalecer a autoestima do povoado, garantindo a sua cultura milenar. Brincando e animando o espírito da aldeia, os hotxuá dissipam disputas, lembram o desapego à ganância, falam o que os outros calam, ensinam o certo ao agir de forma errada e desmistificam o erro.

Para conseguir traduzir a poesia contida na cultura krahô e sua cultura ecológica, democrática, preocupada com a diversidade e a preservação ambiental, Letícia e Gringo se inseriram na aldeia, onde liberaram a câmera e captaram mais de 70 horas de filmagem. Os diretores colheram depoimentos dos índios (em merrim, sua língua nativa, e em português), que falam sobre as crenças e o estilo de vida que sustentam e como mantém íntegra a sua sociedade, cuja concepção de mundo é o equilíbrio entre forças opostas e o respeito à diversidade.

O documentário também acompanha a rotina do palhaço sagrado Aprakt, mestre dos hotxuás e estrela da festa. Dentre seus muitos afazeres na realização do ritual, o grande líder dos krahô é responsável por garantir que, no momento mais esperado da festa, todos da aldeia possam rir a valer com a apresentação dos hotxuás em torno da fogueira. Após os festejos, os caciques debatem sobre seus problemas e as ameaças que preocupam a tribo. Aprakt toma posição de enfrentar esta ameaça. Com o apoio da tribo, sua tarefa é fazer com que o Kupen (o homem que vem de fora da aldeia com suas máquinas visando o lucro imediato) seja lembrado de sua irmandade com a natureza e com os Krahô.

Os índios Krahô não entendem o desamor entre vizinhos e prezam o bem-estar do próximo. Pensam no futuro, mas não permitem que o medo os paralise. Riem e seguem em frente. Gentilmente, da forma orgânica que compreendem o mundo, os krahô vão compartilhando seus costumes, histórias, preocupações e crenças. E, pouco a pouco, a mágica do estilo de vida e da estrutura dessa sociedade vai se revelando.

Sobre os índios Krahô

Os índios Krahô também são conhecidos por outras tribos como “Os Senhores do Cerrado”, a grande floresta de savana brasileira, que eles lutam para preservar e manter intacto. Os Krahôs têm dois caciques, cada um representando um partido. Duas vezes por dia, promovem uma corrida de toras entre os partidos, para garantir o equilíbrio do ambiente. É importante que nenhum deles ganhe sempre e que a competição seja motivo de fortalecimento e união para todos.

Três crenças são primordiais na cultura Krahô: a harmonia da Natureza, a força das plantas e a celebração à vida. Eles consideram que a natureza se divide entre o partido do sol (wakmiyé) e o partido do úmido (katamiyé) e as duas forças são complementares. Os Krahô acreditam que as plantas foram presente de Caxekwyj, uma estrela que veio do céu e trouxe as sementes. Depois, a estrela se transformou em moça e ensinou o povo a plantar e comer os frutos da terra. Um dia, um índio chegou à roça e as plantas estavam dançando e elas o ensinaram a festejar.

Apesar de toda alegria, a tribo krahô também sofre. Eles temem o cultivo desmedido da soja que promove o desmatamento das áreas no entorno do cerrado onde fica a reserva indígena, destruindo a paisagem sagrada e rica de diversas espécies de animais e plantas nativas. Lamentam o uso de agrotóxicos que envenenam os animais, a terra e as águas e se preocupam com a possível construção de uma barragem que pode alagar os terrenos férteis e acabar com a agricultura deles e da população ribeirinha. Não entendem o motivo da ganância que leva os homens a quererem extrair mais da Terra, exaurindo-a.

Sinopse – “Hotxuá”

Registro poético sobre a tribo indígena krahô, um povo sorridente que designa um sacerdote do riso, o hotxuá, para fortalecer e unir o grupo através da alegria, do abraço e da conversa. Acompanhando o dia-a-dia da aldeia no Norte do Brasil, o filme colhe depoimentos dos índios, em sua língua nativa e em português. Eles falam sobre as crenças e o estilo de vida que sustentam e mantém feliz essa sociedade cuja concepção de mundo é o equilíbrio entre forças opostas e o respeito à diversidade.

Ficha Técnica - “Hotxuá”

Um projeto Kapey União das Aldeias Krahô!

Produzido por: Pedra Corrida Produções e Letícia Sabatella

Distribuído por: Caliban Produções Cinematográficas

Direção: Letícia Sabatella e Gringo Cardia

Produção: José Gonzaga Araújo

Roteiro: Letícia Sabatella, Gringo Cárdia, Alessio Slossel e Povo Krahô

Editor: Quito Ribeiro

Fotografia: Sylvestre Campe

Som Direto: Heron Alencar, Bruno Espírito Santo e Denilson Campos

Trilha Sonora Original: Paulo Santos

Indigenista: Fernando Schiavini

Informações Técnicas - “Hotxuá”

Gênero: Documentário
Ano de produção: 2009
Duração: 70 minutos
Formato: HDCAM
Classificação indicativa: verificar classificação

Idioma: Português e merrim

Subtítulo: português
Som: dolby digital 5.1
Cor: colorido

Sávio Araújo Lança CD no Projeto Papoético

2012-01-12T12:00:00.000-03:00

Apontado como um dos grandes instrumentistas brasileiros da atualidade, o saxofonista maranhense Sávio Araújo se encontra em São Luís, e lançará hoje, no Papoético, seu CD “Free Minds”. Sávio já se apresentou em vários países da Europa (Bélgica, Austrália, França, Suíça, Suécia, Portugal) e em Marrocos, tendo participado de festivais importantes como o de música instrumental de Sevilha (Espanha).

Sávio Araújo nasceu São Luís e começou a estudar música em 1978, na Escola de Música do Maranhão. Em 1980 se transferiu para o Rio de Janeiro, e ali morou durante seis anos. Em 1987 foi para a Alemanha, onde morou até o ano seguinte. Em 1989, transferiu-se para Portugal, e ali morou até o ano de 2010, retornando após essa data para o Brasil. No momento, vive no circuito São Luís, Rio de Janeiro, Europa, fazendo a sua base, contudo, em São Luís, a partir de agora.

No âmbito dessa dinâmica, Sávio vai divulgando a sua obra solo, iniciada em 1983, quando ele gravou seu primeiro CD, “Brasiliando”. Em seguida vieram outros discos, tais como “Sávio Araúo Live Quartet”, no qual são interpretados temas de Charlie Parker e Thelonius Monk, dentre outros; na obra, Sávio Araújo demonstra uma sensibilidade ímpar. Ele “bebeu, efetivamente, das melhores fontes - Charlie Parker, Art Pepper, John Coltrane, nomeadamente. Dominando tanto o alto como o soprano, Sávio mostra-se um imporvisador de talento num programa inteiramente preenchido por «standards»", como sobre ele se manifestou a crítica, em 1995. A obra integra uma discografia de 14 Cd’s já lançados pelo saxofonista maranhense.

Dentre os discos lançados, como “For You”, produção independente no qual interpreta músicas de Phil Collins, Frank Sinatra e Sting, Sávio navega por vários ritmos. “Toco músicas internacionais, invisto pelo experimental, contemporâneo, toco jazz, free jazz, então já frequentei vários estilos musicais e, cada vez mais, busco novos horizontes; agora mesmo, por exemplo, estou articulando um projeto, em parceria com um amigo, no qual pretendemos iniciar um trabalho no Centro Histórico de São Luís, a ser desenvolvido a partir de março deste ano. Ainda está em andamento, mas, imaginamos que a ideia seja um ponto de referência cultural em São Luís, no qual pretendo trabalhar em parceria com vários músicos maranhenses, enveredando pelo choro, MPB, jazz, num espaço alternativo como o Papoético, no qual se pode fazer algo diferente em São Luís”, diz Sávio Araújo.

O lançamento do CD “Free Minds”, com bate papo com Sávio Araújo, seguido de uma pequena performance musical do artista acontece hoje à noite, a partir das 19h30, no Chico Discos (rua de São João, nº 389 – A, esquina com rua dos Afogados – Centro de São Luís), em mais uma promoção do projeto Papoético. “A presença do notável artista que é Sávio Araújo em nosso projeto cultural consolida e expande a nossa proposta”, informa o poeta e jornalista Paulo Melo Sousa, coordenador do Papoético, cuja entrada é franca.

Sebo do Chiquinho: RUA DE SÃO JOÃO (ESQUINA COM RUA DOS AFOGADOS, ONDE TEM UM SEMÁFORO), 389 – A, ALTOS DO BANCO BOMSUCESSO, ENTRADA PELA RUA DE SÃO JOÃO.

Coordenação: Paulo Melo Sousa.

Rosa Secular II, o bis

2012-01-04T12:45:00.000-03:00

Os compositores Chico Saldanha, Joãozinho Ribeiro e Josias Sobrinho reapresentam o tributo aos centenários Assis Valente, Ataulfo Alves, Cartola, Mário Lago, Nelson Cavaquinho e Noel Rosa e aos maranhenses Antonio Vieira, Cristóvão Alô Brasil, Dilu Mello, João Carlos Nazaré e Lopes Bogéa, apresentado em dezembro passado.

A reprise atende a pedidos e dá-se devido ao grande sucesso do espetáculo, cuja primeira versão venceu o Prêmio Universidade FM 2011 na categoria "melhor show".

Participações especiais de Célia Maria, Lena Machado, Lenita Pinheiro e Léo Spirro.

Dia 14 de janeiro (sábado), às 22h, no Bar Daquele Jeito (Vinhais). Ingressos: R$ 20,00 (R$ 10,00 para estudantes com carteira).

Exibição e debate do documentário "Memória de Pedra"

2012-01-03T09:51:00.003-03:00

MEMÓRIA DE PEDRA- UM DOCUMENTÁRIO SOBRE A ARQUEOLOGIA PRÉ-COLONIAL NA ILHA DE SÃO LUÍS

Sobre o autor:

O autor fala sobre o filme:

A ideia incial era documentar o acervo pré-colonial maranhense, mas por falta de recursos, circunscrevi o filme a Ilha de São Luís. Pretende-se aproveitar o gancho das celebrações dos 400 anos de São Luís onde deve se falar muito do patrimônio colonial, mas puxando a discussão sobre memória, identidade e patrimônio a partir do conhecimento e valorização do acervo arqueológico pré-colonial existente na Ilha, nem sempre respeitado e preservado.

O filme conta com depoimentos do antropólogo e prof. da UFMA, Alexandre Fernandes Corrêa; do arqueólogo e diretor do centro de Arqueologia, Desusdédit Leite, e sua esposa Eliane Leite, responsável pelo setor de Educação patrimonial do museu; do jornalista e poeta Paulo Melo Sousa; Kátia Bogéa, Superitendente do IPHAN-MA e moradores de áreas próximas aos sambaquis da Ilha de São Luís.

Informações Técnicas

Filme: documentário

Tempo: aproximadamente 40 minutos

Roteiro e Direção: Marcus Saldanha

Produção: Marcus Saldanha e Jacelena Dourado

Fotografia: Rafael Pinheiro

Edição: Wesley Costa

Trilha Sonora Original: Luís Fernando Soares

Participação Especial: Celso Borges (poemas inéditos)

Apoio: Faculdade São Luís

SERVIÇO

Exibição seguida de debate do documentário "Memória de Pedra"

Papoético: Chico Discos (Rua de São João, esquina com rua dos afogados, 389 – A, Altos do banco Bomsucesso).

05 de janeiro de 2012

A partir das 19 hs

Papoético: artistas fora das estantes

2012-01-02T16:41:00.003-03:00

Literatura

Nossos escritores fora das estantes

Ubiratan Teixeira – Academia Maranhense de Letras

Especial para o Alternativo - Jornal O Estado do Maranhão

31.12.2011

O antipático e cruel nestes levantamentos de fim de ano sobre nossa produção cultural é o batido chavão do “já tivemos e já fizemos” que insiste em permanecer. Por falta de incentivo institucional na área da produção intelectual, quer do Estado, quer das Universidades, que são essenciais considerando-se que a venda do livro no quadro atual de consumo (e outras circunstâncias) não cobre as despesas feitas com sua produção, o artigo maranhense vai ficando escasso nas estantes das livrarias, das bibliotecas públicas e dos estabelecimentos de ensino muito embora saibamos do polpudo investimento que o Estado e as Universidades fazem na compra de obras do pior nível produzidas por editoras sem qualificação adequada, do sul do país.

Como os programas de incentivo á publicação foram extintos, raros escritores ousaram se auto/editar. Entre os peitudos, Bento Moreira Lima com o romance “Coisas do Destino”, Vinícius Bogéa com a novela “Diário Oculto”, Américo Azevedo Neto com “Festas, Fogos, Fogueira e Fé”. José Neres lançou “Maranhão na ponta da língua” (palavras e expressões maranhenses). A Fundação Municipal de Cultura publicou 30 Anos de Xilogravura de Airton Marinho, e a EDUFMA lançou “Memórias Fantásticas da Guerra dos Mundos”, ensaio organizado pelo professor Francisco Gonçalves da Conceição, e uma obra da professora Sônia Almeida, enquanto que Wilson Marques circulou com mo excelente infantil “A lenda do Rei Sebastião e o Touro Encantado”, como selo da Mercuryo Novo Tempo, de São Paulo.

A cultura municipal, por cima de paus e pedras, realizou o “34º Concurso Literário e Artístico Cidade de São Luís”, concedendo a Jorgeana Braga o prêmio Aluízio Azevedo pelo romance “A Casa do Sentido Vermelho”, o prêmio Antônio Lopes a Augusto Cássio com a obra “A Capoeira em São Luís”, e o prêmio Sousândrade, de poesia, a Samarone Marinho.

Foram presenças significativas lantejoulando o panorama sombrio.

O grande feito do ano, no entanto, fica por conta do poeta Paulo Melo Sousa, que criou um espaço para a discussão da arte e da literatura (Papoético) no Sebo do Chiquinho, na rua de São João (Centro), onde semanalmente aconteceram encontros, debates, lançamentos de livros e discussões sobre arte e literatura.

25

2012-01-02T11:51:00.001-03:00

LUIZ CLAUDIO COMEMORA 25 ANOS DE CARREIRA

COM SHOW NO TEATRO ARTHUR AZEVEDO

‘Vinte & Cinco’ mistura ritmos maranhenses e música eletrônica e terá a participação de percussionistas paulistanos, além do tambor de crioula de mestre Leonardo.

O percussionista paraense Luiz Claudio, radicado em São Luís há mais de 30 anos, sobe ao palco do Teatro Arthur Azevedo dia 13 de janeiro para comemorar seus 25 anos de carreira. O show terá alguns convidados especiais, entre eles os percussionistas paulistanos Paulo Campos e Miriam Capua e o maranhense Wanderson Silva, além do instrumentista Mauro Farias, irmão de Luiz Claudio, e de integrantes do tambor de crioula de mestre Leonardo. Fotos de Márcio Vasconcelos serão projetadas em slideshow no cenário do espetáculo. VINTE & CINCO será gravado e transformado em DVD, dirigido por Marco Marão, para lançamento no Brasil e no exterior, em 2012.

Luiz Claudio Farias é um percussionista respeitado dentro e fora do Maranhão. Já tocou com grandes nomes da música popular brasileira como Zeca Baleiro, Naná Vasconcelos, Nelson Ayres, Rita Ribeiro e Ceumar. Em São Luís atua como instrumentista e pesquisador musical, estimulando o diálogo com percussionistas do mundo inteiro. Luiz Claudio desenvolve sua carreira incorporando ao trabalho a musicalidade e os ritmos dos grandes mestres de cultura popular maranhense.

VINTE & CINCO

Show do percussionista Luiz Claudio

Participações especiais:

Tambor de Crioula de Mestre Leonardo

Paulo Campos e Miriam Cápua (percussionistas paulistanos)

Teatro Arthur Azevedo

Dia 13 de janeiro, às 21h

Preço: R$ 20,00 (preço único): meia para estudantes e terceira idade

Produção: Pegada Produções e Business Solutions

Celso Borges em Dose Dupla

2011-12-16T16:42:00.000-03:00

Ciência em show

2011-11-24T10:46:00.000-03:00

Cantata: A Lenda da Serpente

2011-11-24T10:43:00.000-03:00

Memória de Pedra e Poesia

2011-11-22T17:24:00.002-03:00

Andei sumido do blog esses dias sem contar as novas do filme e vocês hão de compreender que a vida anda corrida. Fazer um Doc de 13 minutos não é tão fácil quanto parece, sobretudo no que diz respeito a fase da montagem: definir as falas e a ordem das entrevistas é um martírio, principalmente quando você não domina as técnicas de edição.

Não teremos trilha sonora original e nem animação como havia planejado no início do projeto, por outro lado teremos um poema inédito feito exclusivamente para o filme e com áudio do próprio autor. Isso mesmo, o DOC vai contar com a participação do poeta e jornalista Celso Borges. O cara somou mesmo, primeiro quando cedeu um poema e depois quando optou em produzir um texto novo com a temática do filme costurando os blocos. Desta forma, fazemos um link com o Doc Jardins Suspensos de Euclides Neto nos anos 80 e ao mesmo tempo mantemos a conexão com a fala/escrita contemporânea de Celso, um dos intelectuais mais atuantes/parceiro para a minha geração.

Celso Borges é conhecido de longa data, mas somente depois da oficina do SESC Guajajaras em 2009 estabelecemos contato constante. Sua disponibilidade e carisma são traços marcantes, não à toa o chamavam de Santo Expedito - o das causas impossíveis.

Decidi incluir todas entrevistas como uma espécie de bônus no final do filme, seria um desperdício usar apenas minutos e não disponibilizar os depoimentos de Desudédith Leite, Alexandre Correa e Paulo melo de Sousa sobre arqueologia, patrimônio e Jornalismo Científico.

Por outro lado, nos desculpamo-nos novamente com o professor Alexandre Correa em relação ao furo na III Semana de Estudos Culturais dia 18 de novembro, quando haveria um pré-lançamento do DOC, mas que não foi possível uma vez que o filme deve permanecer inédito até sua exibição na Faculdade São Luís por conta de ser uma peça prática de um projeto experimental.

A turma da Ilha que trabalha com edição e montagem de filme que quiser pode meter a colher no angu do Memória de Pedra, tudo que somar será bem-vindo.

Abaixo mais nomes para a lista de DOCs que estão influenciando a obra:

Jardins Suspensos (não sei se já publiquei este link do vídeo poema de Euclides Moreira Neto sobre poema de José Chagas- a ideia inicial era o próprio Euclides ler o poema no memória de Pedra para fazer o link )

http://www.youtube.com/watch?v=GFPB_RGPAd0

Bode Rei, Cabra Rainha - (Trilha Sonora Original perfeita)

http://www.youtube.com/watch?v=_Q9_DpChqWs

Cabra Marcado para morrer

DElibáb (a leitura inicial do poema por Vítor Ramil)

http://www.youtube.com/watch?v=pp93ejxJD2k

Café Literário: a escrita do romance

2011-11-22T17:03:00.000-03:00

café Literário com a presença de RONALDO COSTA FERNANDES, CONSAGRADO ESCRITOR MARANHENSE QUE GANHOU O PRÊMIO INTERNACIONAL CASA DAS AMÉRICAS COM O ROMANCE " O MORTO SOLIDÁRIO" , PUBLICADO NO BRASIL PELA EDITORA REVAN E QUE HÁ DOIS ANOS GANHOU O PRÊ MIO DE POESIA DA ACADEMIA BRASILEIRA DE LETRAS e José Ewerton Neto no Odylo Costa Filho dia 29 de novembro às 18:30.

Bode Rei, Cabra Rainha

2011-11-22T16:25:00.000-03:00

Papoético – Com a cineasta Helena Tassara (SP). Exibição do filme ‘Bode Rei, Cabra Rainha’, seguido de bate-papo.

Quinta-Feira, 24 de novembro, às 19h 30

O documentário prioriza como personagens o bode e a cabra, e inclui a fala de criadores, artistas populares, comerciantes e outras figuras cuja vida está profundamente ligada a esses animais, como o escritor Ariano Suassuna e Manelito Dantas, com participação de Zeca Baleiro, dentre outros artistas, na leitura e interpretação de textos. A música original é de Fabio Tagliaferri e Paulo Tatit.

A proposta da diretora, Helena Tassara, foi a de realizar um documentário divertido e rico, pontuado por histórias reais ou imaginárias, para ilustrar a essência da personalidade de seus protagonistas e a sua relação com os homens e mulheres nordestinos.

Palestra: Papel da Câmara de São Luís (1615-1668)

2011-10-31T10:20:00.000-03:00

Palestra: "O papel da Câmara de São Luís na conquista, defesa e organização do território(1615-1668)".

Palestrante: Profa. Dra. Helidacy Maria Muniz Correa (UEMA)

Dia: 1 de novembro de 2011 (terça-feira), 18 horas

Local: Sala de aula do Mestrado em História

Bloco 1, Térreo, Prédio do CCH, Campus do Bacanga

Promoção: PPGHIS-UFMA

Irresponsabilidade na direção

2011-10-31T09:53:00.004-03:00

Na tarde da última quinta-feira, 29 de outubro o meu carro foi atingido por um veículo Hylux, cor branca, placa NNC 6845 Codó-MA, conduzida por Idemer da Silva Torres e ocupada pelo prefeito da cidade de Codó, Zito Rolim que vinham em alta velocidade na Av. do Jaracaty, em frente ao Shoping São Luís. Segundo testemunhas, o motorista da Hylux tentou uma ultrapassagem perigosa e acabou colidindo na traseira do meu veículo (foto).

Após a colisão o prefeito deixou o local, segundo testemunha "para preservar a sua imagem". Logo depois, assim também fez o motorista que abandonou o local do acidente antes da chegada da perícia, no caso, o ICRIM (por se tratar de um carro oficial). O mesmo negou-se a fazer um acordo no local do acidente.

No dia seguinte, ao telefone, Idemer disse que eu procurasse a "justiçazinha" para buscar meus direitos. Perguntei se o prefeito estava ciente de sua atitude. Ele então respondeu que o prefeito nada tinha a ver com o acidente. Mas ele estava no carro! Respondi.Segundo ele, não esperaram a perícia, porque não tinham tempo a perder.

Difícil confiar numa pessoa que não arca com suas responsabilidades de cidadão: aguardar a perícia após uma batida; pagar as despesas do conserto, uma vez que bateram na traseira do meu carro; fazer pouco caso de justiça e ignorar as leis de trânsito. Enfim, sem conduzir com bom senso uma situação problema nas ruas de São Luís, não creio que consigam lidar com questões mais complexas do município que administram.

Vamos refletir sobre isso!

Feira do Artesanato Mundial

2011-10-31T09:25:00.000-03:00

Feira do Artesanato Mundial (Fam) traz a cultura de mais de 20 países para São Luís

Quando a gente viaja, sempre fica aquela vontade de trazer um pedacinho do lugar onde visitamos para casa. Mas como não é fácil conhecer o mundo inteiro, o mundo inteiro agora virá até você. Em novembro, a Feira do Artesanato Mundial (Fam) traz para São Luís (MA) a cultura e o artesanato de mais de 20 países. A Feira, uma promoção da Charph Eventos, será aberta na próxima sexta-feira, 04, no Espaço Renascença, e ficará em exposição até o dia 13 de novembro.

Os amantes da decoração vão adorar o exotismo dos acessórios do Senegal, as bio-jóias da Indonésia e os objetos de decoração de Bali. Os visitantes também terão a oportunidade de comprar e conhecer os belos lustres turcos feitos pelo artesão Ibraim. Para os que preferem peças árabes, artesãos da palestina, Síria, Líbano, Marrocos, Egito e Paquistão vão expor suas peças a preços super acessíveis. O artesanato africano vai ser representado por Gana.

Para o diretor presidente da Charph Eventos, Charlton Gallisa, os objetos étnicos dão um tom de personalidade e sofisticação aos ambientes. “Há objetos e móveis deslumbrantes que são a cara do lugar em que foram feitos: Bali, Índia, Tailândia e África. Misturar as peças étnicas ao que você gosta naturalmente, e ao que já existe na sua casa, é a melhor pedida”, disse Gallisa. Ele informa que “uma máscara étnica, por exemplo, pode ficar linda em uma sala sem muitos atrativos, dá um toque exótico e sem exageros desnecessários. O importante é diversificar e fazer um ambiente que fique aconchegante e com seu jeito”, conclui.

A diretora executiva da Charph Eventos, Hilda Alves, informa que a Feira do Artesanato Mundial proporcionará aos visitantes a possibilidade de “viajar” em busca de novas culturas. “Com este evento trazemos diversos artigos artesanais típicos de cada país, de cada cidade turística representada na Fam, com diversas matérias primas, que são utilizadas para criar peças de arte que a própria imaginação não consegue entender”, afirma.

A Feira do Artesanato Mundial surge como alternativa de lazer para os turistas presentes na capital maranhense adquirirem produtos vindos de diversos países, com destaque para os trabalhos de marchetaria com chifres e madre-pérola, aplicados em objetos de decoração e utilidades para o lar, vindos da Índia. “São vasilhas, pratos, talheres e aparelhos de jantar que irão encantar o público”, finaliza Hilda.

Sobre a FAM:

Evento: FAM - Feira do Artesanato Mundial

Local: Espaço Renascença

Quando: 04 a 13 de novembro

Quanto: R$ 5,00 (cinco reais) entrada

e livre para todas as idades

Entrada gratuita para: Crianças até 12 anos, melhor idade acima de 60 anos e deficientes físicos.

Quem promove: Charph Eventos

A Arte de Contar Um Pai Francisco no Bumba Meu Boi do Maranhão

2011-10-26T11:55:00.001-03:00

Convite via e-mail, Jandir - Casa de Nhozinho

2011-10-25T12:40:00.000-03:00

26 de outubro
Lançamento do livro OUTUBRO DE 71: MEMÓRIAS FANTÁSTICAS DA GUERRA DOS MUNDOS
19h, Palácio Cristo Rei, Praça Gonçalves Dias, São Luís (MA).

Memória de Pedra - IPHAN e a Gestão do Patrimônio Arqueológico

2011-10-20T12:21:00.000-03:00

Fachada do IPHAN-MA no Centro Histórico de São Luís

Na terça-feira gravamos o último depoimento para o Memória de Pedra, desta vez com a Superintendente do IPHAN no Maranhão, Kátia Bogéa. Depois de um começo tenso por conta do mal entendido quanto a dia e hora de gravação e talvez por saber que a fala do Poder Público que faria teria que abarcar determinadas cobranças referentes a gestão do patrimônio arqueológico de São Luís, consiguimos fluir num papo respeitoso e produtivo.

Em meia hora falamos do potencial arqueológico na Ilha de São Luís; das recentes descobertas na área da refinaria de Bacabeiras, com achados de 9.200 anos antes do presente, datado em laboratório nos EUA. Pela datação já é o artefato mais antigo do Maranhão; discutimos sobre a dificuldade na preservação dos Sambaquis e também falamos do crescimento desordenado da cidade e da possível, mas não ideal atividade de salvamento nas "obras pública e privadas de desenvolvimento" pelo Maranhão.

Kátia destacou os projetos para um futuro bem próximo, tais como a revitalização da Fábrica Santa Isabel, a transferência dos cursos de História, Hotelaria e Turismo da UFMA para o centro histórico com uma espécie de hotel escola e centro de convenções - investimentos na ordem de 18 milhões e criação de um setor de arqueologia para guardar e expor os mais de 35 mil artefatos encontrados recentemente nos salvamentos realizados pelo Maranhão.

Além disso, Kátia destacou o projeto de São Luís fazer parte das cidades Iluministas do mundo, por conta de seu traçado racionalista da época pombalina - com a realização de um grande evento no final de 2012 e um centro cultural com estúdio de gravação para os grupos de Tambor de Crioula.

O trabalho agora no DOC é fazer a decupagem das cenas e partir para a edição. Ainda estou na dúvida se gravo uma cena dando aula na escola pública sobre arqueologia pré-histórica, uma vez que estudo o tema há anos, ou um dos poucos que utiliza este conteúdo nas salas de aula e sou autor do único livro de História do Maranhão que aborda a temática da arqueologia pré-histórica. Além do mais, pode ser útil para fechar algum buraco na montagem do filme. Tô em dúvida mesmo.

Hoje no papopoético de quinta quero assistir ao documentário que Paulão tanto comentou no dia da gravação do seu depoimento: um francês que andou por aqui e Bequimão nos anos 70 e teria influenciado até Murilo Santos. Veremos.

Por enquanto, o filme tem permanecido no rumo inicial do roteiro - não sei se isso é bom ou ruim. Continuo ansioso com a montagem que começa a partir de amanhã.

Abaixo algumas fotos que fiz com o telefone, na Praça Pedro II - Local de fundação da cidade de São Luís em 1612, durante gravação da possíveis últimas cenas gravadas de Memória de Pedra. Neste período que antecede as chuvas faz um calor infernal na cidade, mas as cenas do fim de tarde ficam incríveis:

Pça. Pedro II - Local de fundação da cidade de São Luís em 1612

Pôr do sol nas muralhas do Palácio dos Leões: casal namora entre o mar e os rios bacanga e anil

auto-retrato: no reflexo de um carro - só assim para eu sair nas fotos, rsrsr

Parede do palácio dos Leões: cena de vandalismo com o patrimônio público

Sônia Guajajara na Finlândia

2011-10-20T11:25:00.000-03:00

Líder indígena Sônia Guajajara na Filândia

Conheci Sônia Guajajara (Coordenação das Organizações Indígenas da Amazônia Brasileira - COIAB) durante a Semana dos Povos Indígenas no Maranhão, desde então tenho me impressionado com seu desenvolvimento político:articulação, oratória e liderança. Vez ou outra nos falamos pelo MSN, ela na Dinamarca, Rio, Manaus...e agora manda notícias de sua passagem pela Finlândia. O texto veio por email e resume sua participação no evento, leiam:

“A política de desenvolvimento no Brasil é baseada em grandes obras e estas obras visam apenas o desenvolvimento econômico”, afirmou a vice-coordenadora da COIAB, Sonia Guajajara, que participou na semana passada, de uma série de palestras e atividades em Helsinque, na Finlândia, sobre desenvolvimento e os direitos indígenas. O evento teve a organização da Fundação SIEMENPUU.

O evento foi uma grande articulação, onde os representantes indígenas e minorias de diversas partes do mundo, como Indonésia, Índia, África, América Latina puderam falar um pouco das suas histórias de luta e resistência, com o objetivo de denunciar o drama dessas realidades.

Para a liderança da Amazônia, os relatórios que a comunidade europeia recebe do governo brasileiro não dizem a verdade. “Aqui vocês podem receber a notícia de que o Brasil vai bem, que o país está crescendo. Entretanto, só cresce para os políticos e latifundiários, donos do capital, ao contrário do que é propagandeado para o exterior. Essas informações que o Brasil divulga, não dizem que quanto mais o país cresce economicamente mais os povos indígenas são marginalizados, mais aumenta a situação de vulnerabilidade e mais direitos são violados”, afirmou Sonia.

A líder Guajajara denunciou ainda que as convenções internacionais, das quais o Brasil é signatário, não são respeitadas e não passam de simples letras no papel. “Por mais que se tenham Direitos, como na Constituição, na Declaração da ONU e Convenção 169 da OIT, não quer dizer muito, porque esses direitos não são cumpridos. Então recomendo ao país da Finlândia que defenda a continuidade do apoio da União Europeia e do Conselho Europeu para os povos indígenas no Brasil, pois a realidade dos povos indígenas continua necessitando de ajuda estrangeira para lutar pela implementação de direitos”.

Sonia Guajajara lembra que a União Europeia está, assim como muitos parceiros internacionais, retirando o apoio aos projetos sociais no Brasil, em virtude dessa propaganda que o Governo Brasileiro garante ir tudo bem por aqui. “O Brasil pode ser uma grande potência, mas o governo não respeita os direitos dos povos indígenas. Para nós a miséria só tem aumentado, pois o país cresce à custa de nossas riquezas”.

A Fundação SIEMENPUU também organizou um festival de filmes com o tema “Deslocamentos causados pelo desenvolvimento e problemas ambientais”.“A política de desenvolvimento no Brasil é baseada em grandes obras e estas obras visam apenas o desenvolvimento econômico”, afirmou a vice-coordenadora da COIAB, Sonia Guajajara, que participou na semana passada, de uma série de palestras e atividades em Helsinque, na Finlândia, sobre desenvolvimento e os direitos indígenas. O evento teve a organização da Fundação SIEMENPUU.

A Fundação SIEMENPUU também organizou um festival de filmes com o tema “Deslocamentos causados pelo desenvolvimento e problemas ambientais”.

Hoje tem Documentário no Papo Poético

2011-10-20T11:08:00.000-03:00

Dia 20 / 10 / 2011, às 19h30.

1. Exibição do documentário “LE BONHEUR EST LÀ-BAS, EN FACE”, um média metragem (filmado no Maranhão na década de 70 (São Luís e comunidade quilombola rural de Ariquipá – Bequimão), em película 16mm)

do cineasta francês Jean-Pierre Beaurenaut.

Estilo de documentário que influenciou Murilo Santos e a partir daí se expandiu dentre alguns superoitistas.

2. A recente experiência em propiciar um encontro dos personagens com suas imagens fotografadas e filmadas por Murilo Santos entre 1975 e 1982. Exibição de breves imagens (6 minutos) gravadas em Ariquipá durante a primeira exibição do “LE BONHEUR EST LÀ-BAS, EN FACE” em 2010.

O filme também remete a uma discussão sobre a cidade, comunidades quilombolas, migração etc.

Sebo do Chiquinho. RUA DE SÃO JOÃO (ESQUINA COM RUA DOS AFOGADOS, ONDE TEM UM SEMÁFORO), 389 – A, ALTOS DO BANCO BOMSUCESSO, ENTRADA PELA RUA DE SÃO JOÃO. Lá funciona um barzinho; som de primeira. Papos sobre arte e cultura. Espaço para leituras de poesia, contos e performances.

Convite: Paulo Melo de Sousa (Paulão)

Memória de Pedra - Jornalismo Científico no Maranhão

2011-10-14T18:36:00.001-03:00

O Memória de Pedra tem rendido papos bacanas, nesta segunda-feira foi a vez do jornalista e poeta Paulo Melo de Sousa, o Paulão gravar seu depoimento. Uma hora de conversa gravada sobre Jornalismo Científico, Arqueologia e Ecologia no Maranhão. Paulão é amigo de longa data, mas sua indicação foi feita por Deusdédith Leite do Museu de Arqueologia: "É um dos poucos que escreve com competência matérias de ciência no jornalismo maranhense". Além disso, Paulão participou de escavações com o prof. Olavo Correia Lima nos anos 80.

Na casa dele, na rua do Alecrim gravamos o penúltimo depoimento para o DOC - só falta a fala do Poder Público, na pessoa de Kátia Bogéa do IPHAN. Estou no aguardo de sua confirmação. Depois disso, começamos a edição. Wesley (Faculdade São Luís, Club Gourmet) já foi requisitado. Confesso que a parte que me deixa mais ansioso e aflito é a montagem do filme. Afinal de contas é onde tudo pode dar certo ou errado.

O lance da Trilha enrolou: temos um tema musical, um músico camarada e competente, mas se fizermos algo inédito, como era a ideia inicial, teremos custos com estúdio de gravação e técnico para fazer a mixagem. Não sei se vai rolar. Quanto a animação, a ideia tá entregue nas mãos dos camaradas André Amorim e Ted Magalhães - vamos ver o que rola. O braço já está fora do gesso, então agora posso dizer: mãos à obra!

Realidade Sintética: a artesania de uma identidade urbana

2011-10-14T18:25:00.000-03:00

O Programa de Pós-Graduação em História (PPGHIS/ UFMA) convida para a palestra:

Realidade sintética: a artesania de uma identidade urbana

Palestrante: Prof. Dr. João Batista Bitencourt (UFMA)

Dia: 18 de outubro de 2011 (terça-feira), 18 horas

Local: Sala de aula do Mestrado em História

Bloco 1, Térreo, Prédio do CCH, Campus do Bacanga

"Mão a Obra"

2011-10-09T10:42:00.001-03:00

Normalmente eu diria mãos a obra, mas a imagem fala por si só. Ainda bem que foi o punho esquerdo. O trabalho não para e "El comandante mismo con el brazo roto sigue adelante".

Debaixo de um sol de rachar eu e o Rafael Pirata passamos a tarde desta quinta-feira pelas bandas de São José de Ribamar. Captamos somente externas - imagens de um antigo sambaqui que registrei dez anos atrás onde ainda se via restos de mariscos e que agora desapareceram sob as casas, posto de gasolina, lava jato...
Fracassamos também na ideia de fazer imagens das praias de Boa Viagem, Juçatuba, Ponta Vermelha a partir do monumento de São José de Ribamar. O sol intenso não permitiu imagens aproveitáveis. Valeu pelo passeio.

Aproveitamos para filmar as obras da Via Expressa no Jaracaty. No fim de tarde as cenas ficaram boas. O objetivo era registrar o crescimento da cidade, grandes obras, erguimento de prédios naquela região e por outro lado, a área de mangue sendo reduzida e o solo sendo escarafunchado sem estudos arqueológicos. Porém, segundo informações extra-oficiais haverá uma licitação para contratação de arqueólogo para acompanhar a construção da Via Expressa.

O médico, músico e primo Luís Alfredo, que mora em São Paulo está desenvolvendo a trilha - talvez original - para o filme. Na terça discutiremos melhor os detalhes. Precisamos de um técnico de som que se encarregue das mixagens. Por outro lado, a dupla André Sioux e Ted Magalhães estão tentando se afinar para produzir a animação.

Na segunda pela tarde vamos para mais uma rodada de entrevistas com o jornalista Paulo Melo de Sousa e o professor de arqueologia da UFMA Alexandre. Na terça rola uma espécie de reunião geral e depois do depoimento da diretora do IPHAN no Maranhão, lá pela quinta ou sexta começamos a edição.

Aproveitei o final de semana para devorar mais dois documentários: Loki e Coração Vagabundo - confesso que não ando muito interessado no conteúdo, mas na forma de narrar a história. Recomendo os dois, em especial o primeiro. Confesso que só com Loki pude compreender de fato o significado da Tropicália. Além deste, sugiro ainda outros documentários locais e nacionais que tem me influenciado.
Bom filmes, bom trabalho e "mão a obra"!

Bom Te Ver
http://youtu.be/wtTuhRkAY4Y
Neste o destaque é a própria personagem narrando a sua história de vida, o documentário de Colombo leva você ao universo íntimo e muito humano de uma figura, por que não dizer folclórica da cidade, revela como se tivessemos no bar batendo papo com ela.

Vips - O documentário
http://youtu.be/OHwGVMVAuu0
Neste documentário além do personagem, me interessou a narrativa em primeira pessoa, a relação do narrado com o personagem - a interação quebrou toda possibilidade de monotonia do DOC que é bem mejlho que o longa. Fortaleceu muito a ideia do próximo DOC que por enquanto ainda é segredo - a alma do negócio.

Busólogos
http://youtu.be/CG7eLeXvH2E
vídeo de 12 minutos e pouco - quase o tempo que deve ter o Memória de Pedra - sobre um tema urbano, local, ao mesmo tempo raro e comum: apaixonados por ônibus - feito pela turma da FAAP. Esse relato do cotidiano me interessa, quase crônica de fatos comuns que ganham um contorno curioso nas mãos do documentarista.

PACIFIC
Narrativa cansativa, mas ousada no sentido de deixar os próprios personagens contarem sua história. pareceu-me uma subversão aos documentários institucionais. Exibido recentemente numa mostra no Cine praia grande. Reforçou ainda mais minha opção por este tipo de narrativa

O Ateliê de Luzia
Não disponível na rede e DVD
excelente documentário sobre a relação antropológica da arte rupestre com o pixe. apesar de se alongar e ficar cansativo depois de 50 minutos é ainda uma grande referência, sobretudo nas inserções de animações. Não consegui retorno no contato com os autores.

Lamento a carência de mais DOCs disponíveis na rede, locadoras e TVs - tô aceitando sugestões.

Memória de Pedra - O roteiro

2011-10-06T11:48:00.000-03:00

Assim surgiu o roteiro do documentário Memória de Pedra - no quadro magnético da Faculdade São Luís. O assunto já estava há anos na cabeça, mas era preciso organizá-lo para as filmagens. Utilizei uma técnica pedagógica que havia aprendido em um curso do Pueri Domus em São Paulo chamada de Mapa Conceitual, onde as ideias são interligadas, encadeadas numa sequencia conceitual.

A colega e parceira na produção do documentário, no alto de seus vinte e poucos anos estava ali para garantir que o professor aqui não fizesse um roteiro com cara de aula. Mas o fato é que em poucos minutos o quadro já estava todo tomado (foto). Tínhamos então um roteiro antes das primeiras filmagens. Francisco Colombo aprovou, tá aprovado.

É verdade quando dizem que uma câmara na mão e uma boa ideia na cabeça é tudo para um filme.Mas se você não é um gênio como Glauber Rocha e dispõe de pouco tempo para editar, é melhor tem um roteiro básico para seguir nas filmagens. ajuda muito a focar na captação de imagens e entrevistas. Fizemos, então o que pode se chamar de meio termo. Mas sei que um roteiro mas detalhado terá que ser feito para edição. É como digo: ele já está na cabeça! Está vindo!

Descobri um site muito interessante sobre roteiros, acho que a dica foi da Michelline Helena (Fortaleza), quando fiz a oficina de produção de roteiros com ela no Guarnicê de 2009 na própria Faculdade São Luís. Li vários, em especial, o famoso Ilha das Flores. Confesso que fiquei mais tranquilo quando descobri que quase todos os filmes partiam de um primeiro roteiro, muito diferente do que terminavam - havia então uma versão oficial, feita geralmente após a gravação de tudo. Tropa de Elite não foi assim! Capitão Nascimento não era principal até que alguém sacou que ele era o cara do filme, embora aparecesse em poucos minutos. Não teve jeito, chama o ator de novo e pede para ele gravar o áudio. Eis que o Capitão Nascimento vira o narrador e protagonista. Bingo!

Memória de Pedra já evoluiu bastante, depois de várias entrevistas desmarcadas esta semana, partimos hoje a tarde para gravar cenas externas de áreas que deveriam estar protegidas e viraram prédios públicos ou privados. Vamos registrar algumas obras públicas para caracterizar o crescimento "desordenado" da cidade ou a tentativa caótica de ordenar. Na segunda-feira mais uma sequencia de entrevistas.

Cá estou eu novamente com o braço imobilizado por conta de um jogo de futebol. Serão mais 10 dias. Agora fica mais difícil carregar o pesado equipamento de filmagem e/ou digitar textos como este. Mas não posso reclamar quando tudo vai bem. Não tenho dúvida do acerto que foi a escolha da equipe: Rafael Pirata, Jacelena Dourado, Wesley (edição), Francisco Colombo (orientação/assessoria/motivação)...e cada vez chegando mais: Luís Alfredo topou fazer a trilha sonora (agora só falta o estúdio) e a dupla Ted Magalhães e André Sioux já estão montando as cenas de animação. Vamo que vamo! "Nós somos fogo, nós somos fogo, nós somos fogo e gasolina".

Eis o link do site que disponibiliza os roteiros de documentários, incluiindo o clássico Ilha das Flores:
http://www.roteirodecinema.com.br/roteiros/documentarios.htm

Teatro: História de Todos os Dias

2011-10-05T15:14:00.000-03:00

‎6ª Mostra SESC Guajajara de Artes Apresenta:
"História de Todos os Dias"
Dia 23/10 às 20:00h No Teatro João do Vale
Produção: Cia Miramundo Produções Culturais
Texto e Direção: Michelle Cabral
Elenco: Fatima Di Franco,Heriverto Nunes e Ricardo Torres.
Iluminação e Operação: Nina Araújo
Caracterização: Marcelo Andriotti
Figurino: Michelle Cabral
Sonoplastia: Alan Fonseca
Operação de Som: Diana Mattos
Fotografia e Filmagem: Paulo Socha
Design Gráfico: José Raimundo

via facebook

Relançamento da Revista Pitomba

2011-10-05T15:01:00.000-03:00

Bate-papo sobre a polêmica envolvendo a revista e leitura de poemas.

Dia 06 / 10 / 2011, às 19h30.

Já são 10 (dez) meses de debates (desde 25 de novembro de 2010), no Sebo do Chiquinho. RUA DE SÃO JOÃO (ESQUINA COM RUA DOS AFOGADOS, ONDE TEM UM SEMÁFORO), 389 – A, ALTOS DO BANCO BOMSUCESSO, ENTRADA PELA RUA DE SÃO JOÃO. Lá funciona um barzinho; som de primeira. Papos sobre arte e cultura. Espaço para leituras de poesia, contos e performances.

Coordenação: Paulo Melo Sousa.
Fone: 88245662

Essência da natureza em cartaz

2011-10-05T14:54:00.000-03:00

Exposição fotográfica reúne imagens de parques e jardins urbanos

Registrar aspectos da natureza inseridos em ambientes urbanos como os parques e jardins públicos é a essência da exposição fotográfica Parques e Jardins Urbanos, no Parque Botânico Vale (Anjo da Guarda) da cineasta e fotógrafa maranhense Maria Thereza Soares. A mostra é patrocinada pelo Parque Botânico Vale e abertura, no dia 11 de outubro, será às 10h.

Durante a exposição, como atividade paralela relacionada a questões ambientais, será realizada a palestra “A contribuição da Legislação Ambiental para a formação das cidades sustentáveis”, ministrada pela prof. msc. e advogada Lorena Saboya Vieira. A palestra será realizadas às 10h30, no dia 13, no auditório Sumaúma, no Parque Botânico Vale.

Com imagens de 29 parques e jardins urbanos nacionais e internacionais, as imagens datam de diferentes épocas, sendo a mais antiga realizada há sete anos. Em 2004, para um trabalho da disciplina do curso de cinema, Linguagem Fotográfica, da Universidade Federal Fluminense (UFF), Maria Thereza escolheu como tema de um ensaio, imagens do Parque Guinle, do Rio de Janeiro. De lá para cá, a artista começou a selecionar diversas imagens, mas ainda não tinha a ideia de transformar o material em uma exposição. “A ideia surgiu porque eu já gostava de fotografar parques, jardins, flores, mas não pensava em fazer disso uma exposição. Eu já costumava visitar esses lugares”, recorda.

Mesmo sem a intenção de realizar uma exposição, Maria Thereza começou a captar imagens de outros espaços com características semelhantes. No Brasil, imagens de parques do Rio de Janeiro, São Paulo, Curitiba, do Parque Botânico Vale, entre outros parques de São Luís. De cenários internacionais, Maria Thereza escolheu parques localizados em Santiago, Buenos Aires, Nova Iorque, Barcelona, Londres e em cidades da França.

Essa é a primeira exposição fotográfica de Maria Thereza Soares, segundo ela, na seleção de fotografias para a exposição, centenas de imagens ficaram de fora, desse material, é possível que seja realizada uma segunda exposição, mas ainda sem definição. Nos registros presentes na exposição, flores, animais e pessoas serviram de inspiração para as lentes sensíveis da fotógrafa. Dos locais em destaque, imagens registradas nos parques e jardins de importante valor histórico, tais como os jardins da casa de Rui Barbosa, o Parque Güel criado por Antoni Gaudí, o Parque do Flamengo projetado por Burle Marx, os parques reais ingleses The Green Park e St. James´s Park, além dos Jardins Botânicos de Buenos Aires, Rio de Janeiro e Curitiba, entre outros.

A pesquisa estará disponível também na Internet, no site que estará disponível a partir da data de abertura da exposição, no endereço: www.parquesejardinsurbanos.com.br. Para mais informações sobre a exposição e palestra: 98. 3218-6244 e 3218-6245 e pelo email parquesejardinsurbanos@gmail.com

Documentário "Memória de Pedra"

2011-10-02T11:22:00.001-03:00

Eu e Rafael Pirata no Sambaqui Itapari - Praia da Ponta Verrmelha

Há muitos anos que insisto na discussão sobre o período pré-colonial maranhense: sambaquis, estearias, artefatos líticos, utensílios ceramistas, arte rupestre, muiraquitãs...temas que me fascinam muito. Agora, já não bastasse um mundo de tarefas e atribuições estou nesta nova e ousada investida - fazer um documentário com esta temática.

A ideia é coletar depoimentos de especialista e interessados no assunto, mostrar a relação das pessoas com o acervo pré-histórico, imagens dos sítios e do Museu de Arqueologia. Se o filme funcionar vai levantar uma reflexão importante durante a celebração dos 400 anos de São Luís em 2012. Fazer as pessoas olharem para o chão, para o solo. A princípio era para ser um DOC abordando toda a pré-história do Maranhão, mas por razões financeiras ficará cincunscrito a Ilha de São Luís.

Oportunismo, mesmo. Cinema não é barato! Para a empreitada conto com o apoio da Faculdade São Luís, orientação do experiente Francisco Colombo, fotografia e imagens de Rafael Pirata e a parceria de Jacelena Dourado na produção. Serão por volta de 13 minutos. Já temos 4 horas de filmagens e ainda faltam, pelo menos mais 3. Tudo saindo do próprio bolso, nada de recursos públicos.

Como já conhecia o assunto muito bem, a parte de pesquisa não foi difícil, mas o roteiro não é nada fácil, ainda tô penando um pouco. Não quero que o filme fique com cara de reportagem ou de telecurso 2000. Imagina a edição? Uma coisa por vez. tenho tentado alguém para fazer a animação de algumas cenas e a trilha sonora original, tudo na base da camaradagem, claro! Não é fácil! Alguém se habilita?

Vamo que vamo! Já percorremos vários sítios de sambaquis da Ilha de São Luís (empilhadores de conchas) acompanhados do arqueólogo Deusdédith Leite do Museu de Arqueologia: situação deplorável de abandono pelo poder público. Sobre isso, ainda entrevistaremos Kátia Bogéa do IPHAN. tenho a sensação de estar realizando um sonho e contribuindo para uma questão patrimonial, social e cultural - jornalista e historiador, duas pontas atadas a serviço da sociedade.

Quando lancei o meu livro levai algumas porradas, penso que com o filme não será diferente, mas ainda acredito que a construção de uma obra fala mais alto que uma carreira baseada na destruição do trabalho alheio. A uma altura desta da evolução humana, ninguém mais vai inventar a roda, mas muito pode ser feito, sobretudo respeitar e valorizar o trabalho de figuras que andam meio esquecidas e até renegadas como Raimundo Lopes e Olavo Correia Lima.

O certo é não vou precisar de convite, na festa dos 400 anos eu já tô dentro e não tô sozinho.

Veja mais fotos:

arqueólogo Desudédith fazendo Educação Patrimonial

Moradora do Gapara conversando sobre sambaquis e pedras de raio: coisa do diabo?

au-au: acompanhando as filmagens no Gapara: quem disse que não teríamos público!

Trio de Pedra: Rafael Pirata, Jacelena Dourado e eu (Sambaqui Itapari)

Com o Prof.Alexandre Correia - excelente depoimento para o filme

Eliane Leite o Museu de Arqueologia - falou com o coração

III Encontro de Estudos Culturais

2011-10-02T10:42:00.000-03:00

O evento promove debates sobre temas emergentes da Teoria Cultural atual. Convidamos os interessados a participarem com pesquisadores, profissionais e estudantes, locais e de outros estados, na apresentação de trabalhos, pesquisas e produções universitárias de diversas áreas do conhecimento. Palestras, mini-curso, comunicações, performances, conferências, etc. Inscrições com direito a certificado. De 16 a 18 de novembro de 2011. Local: Auditório do Jornal O IMPARCIAL.

Mais Informações: http://crisol-gpec.com.br/site/

Promoção: CRISOL - Pesquisas e Estudos Culturais:

www.crisol-gpec.com.br

Apoio: FAPEMA, FACSL, DCE/UFMA, O IMPARCIAL.

Festival Guarnicê de Cinema

2011-09-28T14:35:00.000-03:00

34° Festival Guarnicê de Cinema será aberto
nesta segunda-feira, 03, no Campus da UFMA

A cerimônia oficial de abertura do 34º Festival Guarnicê de Cinema será realizada nesta segunda-feira, 03, às 18h30, no Auditório Central do Campus Universitário do Bacanga, em São Luís. A solenidade terá apresentação da Banda Infinity Jazz Band, pronunciamento oficial dos promotores e patrocinadores e a estréia estadual do filme “Quebrando o Tabu”, do diretor Fernando Grostein Andrade.

O argumento do longa-metragem “Quebrando o Tabu” (80 minutos, 2011, classificação 18 anos) foi escrito pelo ex-presidente Fernando Henrique Cardoso. O documentário apresenta depoimentos de Fernando Henrique Cardoso, Bill Clinton, Jimmy Carter, Anthony Papa, Ruth Dreifuss, Paulo Coelho, Drauzio Varela, Ethan Nadelmann. A produção é de Fernando Menocci, Silvana Tinelli e Luciano Huck.

O 34º Guarnicê é uma promoção da Universidade Federal do Maranhão, por meio do Departamento de Assuntos Culturais da Pró-Reitoria de Extensão. Tem patrocínio do Banco do Nordeste, Vale e Petrobrás (Lei de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura do Governo Federal) e apoio cultural do Foto Sombra, Prefeitura de Barreirinhas, Uimar Jr. Turismo, Rest. Feijão de Corda e Fundação Sousândrade.

Segundo Dia: Terça-feira, 04
A programação do segundo dia do Festival Guarnicê (04 de outubro) terá no Auditório Central do Campus Universitário da UFMA, às 08h30, o início da Mostra Guarnicêzinho Animada. Já às 10h começa a exibição da Mostra Filme Longa Metragem Nacional “O Veneno Está Na Mesa”, de Sílvio Tendler. Em seguida, às 12h tem o Cine Música e às 14h começará a Mostra Competitiva de Vídeos (Bloco 1).

Já às 16h inicia a Competitiva de Filmes 35 mm de Média e Curta Metragem. Ás 18h tem Cine arte e às 19h, Competitiva de Filmes 35 mm Longa Metragem. Às 21h30, uma atração folclórica fechará a noite. No mesmo dia, no Auditório Rosa Mochel do Centro de Cultura Popular Domingos Vieira Filho, às 09h começa o Bloco 1 do 14º Troféu para o Concurso Mostra Refestança (Prêmio Nego Chico).

Exposições e Lançamentos
Já às 15h terá início o Bloco 2 do 14º Troféu para o Concurso Mostra Refestança (Prêmio Nego Chico). A agenda do Festival Guarnicê de Cinema terá ainda as exposições “A Solidez de Glauber”, com concepção de Eugênio Araújo e realização dos Alunos do 1º Período do Curso de Licenciatura em Artes Visuais; “Arte Alternativa no Cinema”, painel em grafite, e “Exposição Fotográfica” Gero Camilo e Celso Aquino dos Santos, dois homenageados do 34º Festival Guarnicê de Cinema.

O livro e DVD “Quatro Baianos Porretas”, de Silvio Tendler, renomado documentarista brasileiro - conhecido como "o cineasta dos vencidos" ou "o cineasta dos sonhos interrompidos" por abordar em seus filmes personalidades como Jango, JK, Carlos Marighella - será lançado no dia 06 de outubro, às 10h, no Auditório do CCSo, no Campus Universitário do Bacanga. A programação do festival está disponível nos blogswww.ufmacultura.blogspot.com e www.culturaufma.blogspot.com

PROGRAMAÇÃO GERAL

Dia 03 de outubro de 2011 - Auditório Central (UFMA):
18h30 – Cerimônia de Abertura: Banda ‘’Infinity Jazz Band’’
19h00 – Palavra dos promotores, patrocinadores e colaboradores.
19h30 – Exibição do Longa Metragem: Quebrando o Tabu
21h30 - Atração Folclórica

Dia 04 de outubro de 2011 - Auditório Central (UFMA):
08h30 – Mostra Guarnicezinho animada.
10h00 – Mostra Filme Longa Metragem Nacional (O Veneno Está Na Mesa) - Sílvio Tendler
12h00 – Cine Música.
14h00 – Competitiva de Vídeos Bloco 1
16h00 – Competitiva de Filmes 35mm Média e Curta Metragem.
18h00 – Cine arte.
19h00 – Competitiva de Filmes 35mm Longa Metragem.
21h30 – Atração Folclórica.

Auditório Rosa Mochel (Centro de Cultura Popular Domingos Vieira Filho):
09h00 -14º Troféu para o Concurso Mostra Refestança (Prêmio Nego Chico) – Bloco 1
15h00 -14º Troféu para o Concurso Mostra Refestança (Prêmio Nego Chico) – Bloco 2

Dia 05 de outubro de 2011 - Auditório Central (UFMA):
08h30 – Mostra Guarnicezinho animada.
10h00 – Mostra Filme Longa Metragem Nacional - (Utopia Barbárie), de Sílvio Tendler
12h00 – Cine Música.
14h00 – Competitiva de Vídeos - Bloco 2
16h00 – Competitiva de Filmes 35mm Média e Curta Metragem - Bloco 2
18h00 – Cine arte.
19h00 – Competitiva de Filmes 35mm Longa Metragem.
21h30 – Atração Folclórica.

Auditório Rosa Mochel (Centro de Cultura Popular Domingos Vieira Filho):
09h – 14º Troféu para o Concurso Mostra Refestança (Prêmio Nego Chico) – Bloco 3
15h – 14º Troféu para o Concurso Mostra Refestança (Prêmio Nego Chico) – Bloco 4

Dia 06 de outubro de 2011 - Auditório Central (UFMA):
08h30 – Mostra Guarnicezinho animada.
10h00 – Mostra Lume Filmes – (A Garota da Fábrica de Fósforos / TULITIKKUTEHTAAN TYTTÖ ), de Aki Kauriusmaki.
12h00 – Cine Música
14h00 – Competitiva de Vídeos - Bloco 3
16h00 – Competitiva de Filmes 35mm Média e Curta Metragem – Bloco 3.
18h00 – Competitiva de Vídeo Clipes
19h00 – Mostra de Filmes 35mm Longa Metragem (Glauber, O Filme – Labirinto do Brasil), de Sílvio Tendler .
21h30 – Atração Folclórica.

Auditório Rosa Mochel (Centro de Cultura Popular Domingos Vieira Filho):
09h – 14º Troféu para o Concurso Mostra Refestança (Prêmio Nego Chico) – Bloco 5
15h – 14º Troféu para o Concurso Mostra Refestança (Prêmio Nego Chico) – Bloco 6

Dia 07 de outubro de 2011
08h30 – Mostra Guarnicezinho animada.
10h00 – Mostra Lume Filmes – (ERASERHEAD), de David Lynch.
12h00 – Cine Música.
18h30 – Cerimônia de Encerramento.
19h00 – Palavras dos promotores, patrocinadores, parceiros, colaboradores e apoiadores.
19h30 – Premiação.21h30 – Atração Folclórica.

Cinema E Direitos Humanos na América do Sul

2011-09-27T13:49:00.000-03:00

Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul em São Luís (31 de outubro a 6 de novembro)

Dicas:
Será possível reservar ingressos para grupos em qualquer sessão, menos a de abertura;
Todos os filmes são gratuitos;
Sessões com audiodescrição, nos dias 2 e 3 de novembro, voltadas para pessoas com deficiência visual;
Chegue cedo, pois as sessões noturnas são as mais disputadas.
A programação está no site www.cinedireitoshumanos.org.br. Lá será possível consultar, inclusive, quais os direitos humanos abordados em cada obra.

PROGRAMAÇÃO

31/10- SEGUNDA-FEIRA
19h00 - Sessão de Abertura
DOCE DE COCO - Allan Deberton (Brasil, 20 min, 2010, fic).
TEMPO DE CRIANÇA - Wagner Novais (Brasil, 12 min, 2010, fic).
MÁSCARA NEGRA - Rene Brasil (Brasil, 15 min, 2010, fic).
Classificação indicativa: 14 anos

01/11- TERÇA-FEIRA
13h00
TEMPO DE CRIANÇA - Wagner Novais (Brasil, 12 min, 2010, fic).
ARQUITETOS DA NATUREZA - Cléa Lúcia (Peru/ Brasil, 25min, 2011, doc).
TAVA - PARAGUAI TERRA ADENTRO - Lucas Keese/ Lucía Martin/ Mariela Vilchez (Argentina/ Brasil/ Paraguai, 70 min, 2011, doc).
Classificação indicativa: 10 anos

15h00
BALA PERDIDA - Maurício Durán Blacut (Bolívia, 52 min, 2010, doc).
NO FUTURO - Mauro Andrizzi (Argentina, 60min, 2010, fic).
Classificação indicativa: 10 anos

17h00
ORQUESTRA DO SOM CEGO - Lucas Gervilla (Brasil, 13 min, 2010, doc).
POLIAMOR - José Agripino (Brasil, 15 min, 2010, doc).
CAMPONESES DO ARAGUAIA - GUERRILHA VISTA POR DENTRO - Vandré Fernandes (Brasil, 73 min, 2010, doc).
Classificação indicativa: 10 anos

19h00
ARAGUAYA - A CONSPIRAÇÃO DO SILÊNCIO - Ronaldo Duque (Brasil, 105 min, 2005, fic).
Classificação indicativa: 12 anos

02/11- QUARTA-FEIRA
13h00
A GRANDE VIAGEM - Caroline Fioratti (Brasil, 15 min, 2011, fic).
AVÓS - Carla Valencia Dávila (Equador/ Chile, 93 min, 2010, doc).
Classificação indicativa: Livre

15h00
CAFÉ AURORA - Pablo Polo (Brasil, 19 min, 2010, fic).
CONFISSÕES - Gualberto Ferrari (Argentina/ Brasil/ França, 90 min, 2011, doc).
Classificação indicativa: Livre

17h00 - Sessão Audiodescrição
DIÁRIO DE UMA BUSCA - Flávia Castro (Brasil/ França, 105 min, 2010, doc).
Classificação indicativa: 10 anos

19h00
DAMA DO PEIXOTO - Allan Ribeiro/ Douglas Soares (Brasil, 11 min, 2011, doc).
QUEM SE IMPORTA - Mara Mourão (Brasil, 96 min, 2011, doc).
Classificação indicativa: 10 anos

03/11- QUINTA-FEIRA
13h00 – Sessão de Audiodescrição
DOCE DE COCO - Allan Deberton (Brasil, 20 min, 2010, fic).
TEMPO DE CRIANÇA - Wagner Novais (Brasil, 12 min, 2010, fic).
MÁSCARA NEGRA - Rene Brasil (Brasil, 15 min, 2010, fic).
A GRANDE VIAGEM - Caroline Fioratti (Brasil, 15 min, 2011, fic).
GAROTO BARBA - Christopher Faust (Brasil, 14 min, 2010, fic).
O PLANTADOR DE QUIABOS - Coletivo Santa Madeira (Brasil, 15 min, 2010, fic).
Classificação indicativa: 14 anos

15h00
ACERCADACANA - Felipe Peres Calheiros (Brasil, 20 min, 2010, doc).
A OCUPAÇÃO - Angus Gibson/ Miguel Salazar (Colômbia/ EUA/ França, 88 min, 2011, doc).
Classificação indicativa: 12 anos

17h00
GAROTO BARBA - Christopher Faust (Brasil, 14 min, 2010, fic).
ASSUNTO DE FAMÍLIA - Caru Alves de Souza (Brasil, 13 min, 2011, fic).
COPA VIDIGAL - Luciano Vidigal (Brasil, 75 min, 2010, doc).
Classificação indicativa: 12 anos

19h00
D.O.R - Leandro Goddinho (Brasil, 4 min, 2010, doc).
SILÊNCIO 63 - Fábio Nascimento (Brasil , 23 min, 2011, doc).
E A TERRA SE FEZ VERBO - Erika Bauer (Brasil, 77 min, 2011, doc).
Classificação indicativa: 12 anos

04/11- SEXTA-FEIRA
13h00
BARRAS E BARREIRAS, RETRATO DE KELLY ALVES - Riccardo Migliore (Brasil, 38 min, 2011, doc).
QUATRO LITROS POR TONEL - Belimar Román Rojas (Argentina/ Venezuela, 70 min, 2010, doc).
Classificação indicativa: 12 anos

15h00
DO OUTRO LADO DO MURO - Eleonora Menutti (Argentina, 12 min, 2010, doc).
ENTRE VÃOS - Luísa Caetano (Brasil, 20 min, 2010, doc).
VOCACIONAL, UMA AVENTURA HUMANA - Toni Venturi (Brasil, 77 min, 2011, doc).
Classificação indicativa: Livre

17h00
O PLANTADOR DE QUIABOS - Coletivo Santa Madeira (Brasil, 15 min, 2010, fic).
MÁSCARA NEGRA - Rene Brasil (Brasil, 15 min, 2010, fic).
UMA NOVA DANÇA - Nicolás Lasnibat (Chile/ França, 23 min, 2010, fic).
Classificação indicativa: 14 anos

19h00
GRAFFITI QUE MEXE – Coletivo Graffiti com Pipoca (Brasil, 13 min, 2011, animação).
LICURI SURF - Guilherme Martins (Brasil, 15 min, 2011, doc).
CÉU SEM ETERNIDADE - Eliane Caffé (Brasil, 70 min, 2011, doc).
Classificação indicativa: 10 anos

05/11- SÁBADO
13h00
DOCE DE COCO - Allan Deberton (Brasil, 20 min, 2010, fic).
CORTINA DE FUMAÇA - Rodrigo Mac Niven (Brasil, 88 min, 2010, doc).
Classificação indicativa: 12 anos

15h00
CABRA CEGA - Toni Venturi (Brasil, 107 min, 2005, fic).
Classificação indicativa: 14 anos

17h00
BICHO DE SETE CABEÇAS - Laís Bodanzky (Brasil, 74 min, 2000, fic).
Classificação indicativa: 14 anos

19h00
CENTRAL DO BRASIL - Walter Salles (Brasil, 112 min, 1998, fic).
Classificação indicativa: 16 anos
06/11 – DOMINGO
13h00
SOBRA UMA LEI - Daiana Di Candia/ Denisse Legrand (Uruguai, 36 min, 2011, doc).
PEQUENAS VOZES - Óscar Andrade e Jairo Eduardo Carrillo (Colômbia, 76 min, 2010, doc).
Classificação indicativa: 10 anos

15h00
CHUVAS DE VERÃO - Carlos Diegues (Brasil, 93 min, 1977, fic).
Classificação indicativa: 16 anos

17h00
MORANGO E CHOCOLATE - Tomás Gutiérrez Alea/ Juan Carlos Tabío (Cuba/ México, 110 min, 1993, fic).
Classificação indicativa: 14 anos

19h00
A TERRA A GASTAR - Cássia Mary Itamoto/ Celina Kurihara (Brasil, 6 min, 2009, animação).
OS INQUILINOS (OS INCOMODADOS QUE SE MUDEM) - Sérgio Bianchi (Brasil, 103 min, 2010, fic).
Classificação indicativa: 14 anos

Centro de Criatividade Odylo Costa, Filho - Cine Praia Grande
120 lugares
(98) 3218-9934
Rampa do Comércio, 200 - Praia Grande
ENTRADA FRANCA

www.cinedireitoshumanos.org.br

Bicicletada - A rua é de todos

2011-09-20T15:14:00.001-03:00

Maracanto

2011-09-20T15:10:00.000-03:00

UFMA inicia 14º Festival Brasileiro de Canto Lírico no
Maranhão nesta terça, 20, no Teatro Arthur Azevedo
Participam do Maracanto deste ano, 23 cantores líricos do Brasil, Itália e Portugal.
A Universidade Federal do Maranhão, por meio do Departamento de Assuntos Culturais da Pró-Reitoria de Extensão, realizará a solenidade oficial de abertura do 14º Festival Brasileiro de Canto Lírico no Maranhão (Maracanto) nesta terça-feira (20), às 19h, no Teatro Arthur Azevedo (Rua do Sol, Centro/São Luís). Logo após terá início a apresentação oficial dos 11 concorrentes da primeira sessão semifinal do Festival.

O 14º Festival Brasileiro de Canto Lírico no Maranhão (Maracanto) tem o patrocínio oficial do Banco do Nordeste do Brasil, por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura. O Festival é uma realização da Universidade Federal do Maranhão, por meio do Departamento de Assuntos Culturais da Pró-Reitoria de Extensão e tem apoio cultural da Fundação Sousândrade e Teatro Arthur Azevedo.

23 Concorrentes
Os 11 cantores líricos da primeira sessão semifinal do Maracanto 2011 são Tiago Costa (Tenor), de Belém (PA); Gustavo Rocha (Baixo-barítono), de Taguatinga (DF); Natália Assunção (Soprano Ligeiro), de Belo Horizonte (MG); Sérgio Pacheco (Tenor), de Paço do Lumiar (MA); 5 Matheus Oliveira (Baixo), de Taguatinga (DF); Randal Oliveira (Barítono), de São Paulo (SP).

E mais: Paola Soneghetti (Soprano), do Rio de Janeiro (RJ); Tatiana Figueiredo (Soprano Coloratura), de L’Aquila, Abruzzo, Itália; Camila Titinger (Soprano lírico) - São Paulo (SP); Ligia Ishitani (Soprano), de Belo Horizonte (MG) e Jessé Bueno (Barítono) , do Rio de Janeiro (RJ). Já no dia 21, também às 19h, no Teatro Arthur Azevedo, mais 12 concorrentes se apresentarão pela segunda sessão semifinal.

São eles: Massami Ganev (Soprano), de Florianópolis (SC); Anna Kássia Neves (Soprano), de Évora, Portugal; Sebastián de Los Santos (Contratenor), de Carmo de Minas (MG); Maria Juliana Linhares (Soprano), de João Pessoa (PB); Hudson Ayres (Tenor), de Goiânia (GO); Cris Dantas (Soprano), de Brasília (DF); Matheus Pompeu (Tenor), de Belo Horizonte (MG); Viviane Rocha (Soprano), de São Paulo (SP); Nadia Zanotello (Soprano), de Indaituba (SP).

E ainda o tenor Hélenes Lopes, de Goiânia (GO); Krista Mc Clellan, de São Paulo (SP) e o tenor carioca Martin Fernandez, de Nova Friburgo (RJ). A sessão final do 14º Festival Brasileiro de Canto Lírico no Maranhão (Maracanto) será no dia 22 de setembro, às 19h, no Teatro Arthur Azevedo, com a apresentação dos cantores finalistas, recital de música maranhense e a cerimônia oficial de premiação.

3a Ed. - São Luís - Outros 400

2011-09-20T15:04:00.000-03:00

Pocket show A palavra voando, de Celso Borges e Beto Ehongue, integra o programa da quinta edição da temporada musical de Joãozinho Ribeiro. Compositor terá como convidados Chico Saldanha e Lenita Pinheiro, além da participação do Tambor Show da Sociedade Artística e Cultural Beto Bittencourt

“O nosso amor/ virou pedaço de linha puída/ meu peito é frágil carvão de varinha/ no fundo de um cofo querendo quebrar”. Versos de um clássico da música popular produzida no Maranhão, Linha puída, de Chico Saldanha, música que certamente será lembrada na quinta edição de Outros 400 em que o compositor reencontra, no palco, Lenita Pinheiro, cantora com quem divide a regravação desta música em seu mais recente disco, Emaranhado (2007).

Chico Saldanha e Lenita Pinheiro são os convidados de Joãozinho Ribeiro, que retorna aos palcos, após breve interrupção na temporada. Eles serão acompanhados pelo Regional 400, formado por Arlindo Carvalho (percussão), Celson Mendes (violão e direção musical), Fleming (bateria), Mauro Travincas (contrabaixo) e Miranda Neto (trompete).

A noite contará com a abertura do Tambor Show da Sociedade Artística e Cultural Beto Bittencourt, garantindo animada recepção aos presentes.

A palavra voando – Outro destaque da noite é o pocket show A palavra voando, em que o poeta Celso Borges e o dj Beto Ehongue dissecam letras do cancioneiro popular brasileiro, transformando-os em poemas, ditos pelo primeiro sobre trilhas criadas pelo segundo. O show já foi apresentado nos Centros Culturais Banco do Nordeste, em Fortaleza, Juazeiro (CE) e Sousa (PB), e no Cine Ímpar (em São Luís).

Memória de Pedra - (pesquisa sobre Pré-História Maranhense)

2011-09-15T10:05:00.000-03:00

Moçada,
estou na fase de produção do Documentário Memória de Pedra sobre a Arqueologia Pré-Colonial na Ilha de São Luís - serão documentados sítios dunares, sambaquis, artefatos líticos e utensílios ceramistas, além de acervo de fotos, vídeos e depoimentos de personagens ligados ao tema. Por isto solicito a ajuda de todos vocês que tenham contato de familiares, amigos ou alunos das seguintes pessoas:

Raimundo Lopes - maranhense - diretor do Museu Nacional do Rio de Janeiro no início do século XX

Olavo Correia Lima - Médico e professor de Antropologia da UFMA nos anos 70/80

Além disso, moradores da Ilha que possuam em casa qualquer acervo referente ao tema.

Grato
Marcus Saldanha

Jazz - Milla Camões

2011-09-15T09:49:00.000-03:00

Mestrado em História

2011-09-15T09:30:00.000-03:00

Clica que amplia

Mostra Audiovisual e Fotográfica

2011-09-13T14:21:00.000-03:00

Mostra Coletiva de Artes, mais uma arrumação dos Imaginautas

A Sina do Espantalho

2011-09-13T14:15:00.001-03:00

Recital de poesia e gravação de vídeo sobre o lançamento.

O livro “A Sina do Espantalho”, de autoria de Oton Cardoso, é um livro de poesias que tem como tema de fundo o drama vivido por um artista que, por ter alterado sua obra, após inscrevê-la em um concurso, vê-se impedido de participar do certame, não podendo sequer deixar seu quadro (O Espantalho) ao lado da exposição, somente para que pudesse ser apreciado.

“POR QUE CHORA O RIO ANIL”

O vídeo “Por Que Chora o Rio Anil”, de autoria de Sílvio Rayol, é uma produção de baixa resolução, documentário, realizado com captação de imagens, incluindo sons diretos e depoimento, com texto adaptado da poesia “Rio Anil”, de autoria do poeta Oton Cardoso, além de trilha sonora original.

1 - APRESENTAÇÃODA POESIA: “RIO ANIL” – Pela atriz Heidy Ataídes

3 – APRESENTAÇÃO DA POESIA: “OS ARTISTAS” – Pela atriz Letycia Oliveira

4 – APRESENTAÇÃO DA POESIA: “POBRES CHOUPANAS DE PALHA” –Pela atriz Heidy Ataídes

5 – APRESENTAÇÃO DA POESIA: “O PRAZER” – Pela atriz Letycia Oliveira

6 - APRESENTAÇÃO DA POESIA: “A MORTE DE UM POETA” – Pela atriz Heidy Ataídes

7 – APRESENTAÇÃO DA POESIA: “O ESPANTALHO” – Pela atriz Letycia Oliveira.

8 – APRESENTAÇÃO DA POESIA: “FRIDA KAHLO” – Pelas atrizes Heidy e Letycia.

Serviço:

lançamento do Livro “A SINA DO ESPANTALHO”, de autoria do poeta Oton Cardoso. Na ocasião, será apresentado o vídeo “POR QUE CHORA O RIO ANIL”, de autoria de Sílvio Rayol.

Dia 15 de setembro de 2011, às 20 horas

Sebo do Chiquinho. RUA DE SÃO JOÃO (ESQUINA COM RUA DOS AFOGADOS, ONDE TEM UM SEMÁFORO), 389 – A, ALTOS DO BANCO BOMSUCESSO, ENTRADA PELA RUA DE SÃO JOÃO.

Dia 15 de setembro de 2011, às 20 horas

Coordenação: Paulo Melo Sousa.

Fone: 88245662

Audiovisual Alternativo no Papopoético

2011-09-06T13:57:00.000-03:00

Nesta sexta-feira, 09 de setembro, às 19h30, no Papoético, Bate Papo

AUDIOVISUAL ALTERNATIVO, com: CHRISTIAN CASELLI (Participante do Projeto Maranhão na Tela).

Christian Caselli fez direção, roteiro e edição de cerca de 30 clipes e curtas de baixo orçamento. Seu filme mais conhecido é O PARADOXO DA ESPERA DO ÔNIBUS, com mais de 450 mil acessos no Youtube, selecionado em cerca de 12 festivais e vencedor de 4 prêmios. Atualmente seu vídeo mais assistido é o doc PROIBIDO PARAR.

Outros prêmios: "Este Documentário" (Estímulo do Júri - Gramado Cine Vídeo 2003), "Automusic" (Edição no FAM - Florianópolis Audiovisual Mercosul 2005) e "Baiestorf: filmes de sangueira e mulher pelada" (Diretor e Contribuição à Linguagem Cinematográfica, no Recine 2006; Melhor Filme na 1ª Mostra de Cinema de Pitangui), "Suzy Brasil, a Deusa da Penha Circular" (melhor edição - Festival Guarnicê) Ganhou sessões retrospectivas em festivais como os de SP, de Belo Horizonte, de Londrina, Festival Brasileiro de Cinema Universitário, Curta Santos, Trash (GO), além do programa "À meia-noite com Christian Caselli", em Santa Maria da Feira (Portugal). Trabalha na Mostra do Filme Livre (RJ) e no projeto Maranhão na Tela (MA), onde atua como professor de vídeo, artista videográfico (making ofs, vinhetas etc) e curador de curtas e longas-metragens.

Sebo do Chiquinho (CHICO DISCOS). RUA DE SÃO JOÃO (ESQUINA COM RUA DOS AFOGADOS, ONDE TEM UM SEMÁFORO), 389 – A, ALTOS DO BANCO BOMSUCESSO, ENTRADA PELA RUA DE SÃO JOÃO.

Coordenação: Paulo Melo Sousa.

Fone: 88245662

Revista Pitomba n.2

2011-09-01T19:04:00.000-03:00

UMA ALMA APERFEIÇOADA É UMA ARMA

É NISSO QUE SE APÓIA TODA A ESPIRITUALIDADE HUMANA

A MELHOR COISA QUE PODEMOS NOS TORNAR É UMA BOMBA

Pitomba é uma revista com 44 páginas e tiragem de 500 exemplares. Sem periodicidade, privilegia a produção de artistas contemporâneos das regiões Norte-Nordeste, poetas, prosadores, artistas plásticos, músicos, ilustradores, quadrinhistas e fotógrafos de fora do centro do mapa cultural brasileiro. Editada por Bruno Azevêdo, Celso Borges e Reuben da Cunha Rocha.

Pitomba, a segunda, que não é necessariamente a número dois, tem capa assinada por Gabriel Góes, traduções de Reuben da Cunha Rocha, quadrinhos de Bruno Azevêdo e Rafael Rosa, fotos de Marília de laroche, poemas de Luís Inácio, Micheliny Verunschk, Carlos Loria,Tazio Zambi e Dyl Pires, e textos de Celso Borges e Flávio Reis, entre outros. O projeto gráfico é de Bruno Azevêdo, com colaboração de Celso e Reuben. A revista sai com o apoio da livraria Poeme-se.

Serviço:

Lançamento da Revista Pitomba n.2

sexta, 2 de setembro · 19:00 - 22:00

Bar do Porto

Procurando emprego

2011-09-01T18:59:00.002-03:00

O RH na Praça será um marco para nossa cidade, teremos varias Empresas e Consultorias participando e fazendo captação de curriculos, NÃO FIQUE DE FORA LEVE VÁRIOS CURRICULOS.

O RH na Praça e um evento de responsabilidade social da ABRH - NACIONAL, realizado em todos os Estados do Brasil Simultaneamente, dia 02 de Setembro de 2011 de 08 a 17 horas. OS ATENDIMENTOS E ORIENTAÇÕES PROFISSIONAIS PRESTADOS AOS PARTICIPANTES SERÃO GRATUITAS.

Aqui em São Luis - MA, sera realizado na Praça do Panteon - Centro de São de Luis, ao lado da Praça Deodoro.

Empresas Confirmadas

VALE

ALUMAR

GABRYELLA CALL CENTER

GRUPO FRIBAL

GRUPO PROVIDER

Consultorias Confirmadas

FOCO CONSULTORIA

GESTOR CONSULTORIA

CIDEP CONSULTORIA

SERHUM CONSULTORIA

CONSULTORIA COMPLETARH

Dica Via Marcio Guimarães e Jake Bogéa

Curso de Cinematografia

2011-08-30T12:17:00.001-03:00

Dica via Túlio Tsuji

Sobre o ECI-Museum
"ECI-MUSEUM" - é um amplo projeto educativo-cultural, que estava se formando ao longo dos anos, e em 2008 conseguiu a sua realização no Brasil, na cidade de São luis, capital do estado do Maranhão. Devido à origem russa dos sócios da empresa criou-se um precedente para intercâmbio cultural. Nós convidamos para troca cultural os visitantes e estudantes, professores e artistas, acadêmicos e poetas, viajantes, filósofos, artistas e empresários, clientes e executores.

2011-08-30T08:29:00.000-03:00

Lançamento do livro

Insurreição dos Saberes: Práticas de pesquisas em Comunidades Tradicionais

Data: 31/08/2011

Local: Auditório do CECEN - CAMPOS Paulo- VI (UEMA)

09h às 10h Mesa de Abertura

Prof. Alfredo Wagner /Berno de Almeida – Coordenador Projeto Nova Cartografia Social da Amazônia

Porfª Rosa Acevedo Marim - Núcleo de Altos Estudos Amazônicos da UFPA/PNCSA

Profª Arydimar Vasconcelos Gaioso - Coordenadora do GESEA/PNCSA

Profª Helciane de Fátima Abreu Araujo - Coordenadora do GESCP (Grupo de Estudos Educação e Cultura Política)/PNCSA

Coordenação: Prof. Protásio César dos Santos

FAPEMA

10h: 11: h Insurreição de Saberes: Práticas de Pesquisa em Comunidade Tradicional

Profª Cynthia Carvalho Martins - Coordenadora do GESEA/PNCSA

Representantes: CCN, MABE, MIQCB

Autores do livro relatando suas experiências de pesquisa e relevância do curso de Especialização

Coordenação: Prof. Aniceto Cantanhede Filho – UEMA/PMCSA/CCN

Criado no ano de 2008 a partir de um convênio da Universidade Estadual do Maranhão (UEMA/GESEA); Fundação de Amparo a Pesquisa e ao Desenvolvimento Científico e Tecnológico do Maranhão – FAPEMA e Secretaria de Igualdade Racial (SEIR), o curso de Especialização “Sociologia das Interpretações do Maranhão: povos e comunidades tradicionais, desenvolvimento sustentável e políticas étnicas” capacitou pesquisadores, gestores públicos, profissionais do movimento social, quilombolas e militantes para pensar a situação dos povos e comunidades tradicionais do Maranhão.

A demanda partiu dos próprios pesquisadores dos movimentos sociais que já possuíam reflexões acumuladas sobre a situação de violação dos direitos dos povos e comunidades tradicionais e um surpreendente conhecimento dessas realidades localizadas, precisamente reflexões críticas sobre as políticas governamentais. Possuíam um conhecimento operacionalizado em práticas cotidianas e desenvolvimento no bojo de embates e mobilizações.

O livro Insurreição de Saberes: práticas de pesquisas em comunidades tradicionais é resultado desse curso, precisamente da sistematização e reorganização dos trabalhos finais dos alunos.

Organizadores: Cynthia Carvalho Martins, Aniceto Cantanhede Filho, Arydimar Vasconcelos Gaioso, Helciane de Fátima Abreu Araújo

Autores: Davi Pereira Júnior, Raimundo Maurício Paixão, Jorrimar Carvalho de Sousa, João Damasceno Gonçalves Figueiredo Júnior, Dorival dos Santos, Ana Carolina Magalhães Mendes, Mari-Vilma Maia da Silva, Gyordanna Patrícia Pereira Silva, Carla Georgea Silva Ferreira, Valderiza Barros, Antonio Henrique França, Ana Gissele Soares Coelho, Silvio Sergio Ferreira Pinheiro.

TOC 140 - Poesias Curtas na FLIPORTO

2011-08-29T17:42:00.000-03:00

Turma do Assalto Poético e simpatizantes, chegou a hora da ação. A Fliporto está convidando para o prêmio TOC 140 Poesia no Twitter. O objetivo de incentivar a produção literária em mais um fenômeno da Internet, os microblogs. Constitui-se um desafio à criação por exigir, como resultado, concisão e beleza.

O Prêmio TOC 140 será outorgado aos 3 autores dos 3 melhores poemas editados e publicados com os 140 caracteres disponibilizados pelo Twitter para cada mensagem , podendo participar qualquer cidadão do mundo, desde que o texto seja escrito originalmente em Língua Portuguesa.

Leia Regulamento na íntegra: http://fliporto.net/premios/2-toc-140-poesia-no-twitter-regulamento

Documentários para baixar

2011-08-29T17:01:00.000-03:00

Blog para download grátis com links para baixar filmes e documentários legendados e dublados de todas as épocas. São centenas de filmes, documentários e desenhos, hospedados no servidor Megaupload ou disponíveis para assistir online. Aqui você encontra documentários, curta-metragens, filmes cult, filmes antigos, épicos, clássicos do cinema, filmes mudos e em preto e branco, além de raridades exclusivas. Tudo de graça, sem pop-ups e sem protetor de links. Encontre seu filme em um blog diferente.

Click: http://rarosdaweb.blogspot.com/search/label/Document%C3%A1rio

2011-08-29T16:57:00.000-03:00

O Instituto Federal do Maranhão lançou edital que trata da isenção de taxa de pagamento do seletivo de cursos técnicos de nível médio 2012. O prazo de inscrição começa nesta segunda-feira, 29 de agosto, e será encerrado no dia 16 de setembro. Os interessados devem preencher o formulário...

Leia o edital: http://www.ifma.edu.br/images/arquivos/proen/Editais/EDITAL_n34_ISENO_SELETIVO_2012.pdf

2011-08-27T09:45:00.000-03:00

2011-08-27T09:39:00.000-03:00

Festival Maranhão na Tela abre inscrições para cursos gratuitos na área de cinema!

2011-08-27T09:32:00.000-03:00

Com o objetivo de incentivar a produção audiovisual em São Luís, o festival de cinema Maranhão na Tela 2011, que é apresentado pela Eletrobras Furnas e patrocinado pela Vale, oferece ao público maranhense 1080 vagas gratuitas de capacitação na área de cinema.

As inscrições iniciam na próxima segunda-feira, 29/08, e vão até a sexta-feira, 02/09, no SEBRAE do Centro (Praça Dom Pedro II), das 14 às 18h. As aulas serão ministradas durante o festival, que acontecerá de 6 a 16 de setembro, no Centro de Criatividade Odylo Costa,filho.

Programação imperdível para o mês de aniversário de 399 anos de São Luís, para quem pretende unir diversão e conhecimento.

Serão oferecidas vagas para curso de produção executiva (200); análise do filme (100); animação (100); curso de roteiro (30); curso de direção (30); oficina de vídeo de baixo orçamento (30); oficina de animação de bolso (60); oficina de fotografia (30); oficina de empreendedorismo cultural (100); oficina de empreendedorismo individual (100). Debates sobre o negro no cinema (100); cinema de animação (100) e distribuição independente (100). Para a oficina de animação de bolso, as vagas serão disponibilizadas para o público presente no festival.

A capacitação é uma oportunidade de aprendizado para quem pretende iniciar no mundo do cinema e também para os veteranos, com conteúdos que contemplam a viabilização e gestão de projetos audiovisuais , análise de filme, técnicas de animação, formatação de roteiro e direção de vídeo.

Professores – As capacitações contarão com a presença de profissionais renomados na área audiovisual. Clélia Bessa é produtora de cinema e professora da PUC-Rio. Já produziu 10 longas-metragens, além de curtas, médias e séries de TV; Tadeu Capistrano - professor doutor da Escola de Belas Artes da UFRJ e da Escola de Cinema Darcy Ribeiro e fez a curadoria de diversos seminários e mostras de filmes; Alexandre Juruena, diretor e fundador do Anim!Arte - um dos maiores festivais de animação estudantil da América Latina, professor de animação em escolas, universidades e oficinas itinerantes. Juruena também ministra aulas de stop motion, pixilation, animação 2D e animação experimental; David França Mendes que é diretor e roteirista de cinema,TV e de criação da Mixer. Tem roteiros escritos para diversos longas-metragens, documentários e séries de TV e coordena o Laboratório Estação, projeto de cursos e oficinas; Luiz Antonio Pilar- diretor de novelas e minisséries da Rede Globo, entre os trabalhos de direção estão “A Casa das Sete Mulheres”, “Brava Gente”, “O Sítio do Picapau Amarelo”, “Por Toda a Minha Vida”; Christian Caselli, realizador audiovisual, fez direção, roteiro e edição de cerca de 30 clipes curtas de baixo orçamento; Gabriela Horta uma das diretoras e fundadora do Festival Anim!Arte; Vicente Simão Júnior, diretor de cena e fotografia de filmes publicitários e documentários.

Debates - O debate sobre o negro no cinema será um espaço de discussão para análise das representações e arquétipos da participação do negro no cinema brasileiro, destacando seus ídolos, pensadores, diretores, atrizes e atores negros. O evento contará com a participação de representantes locais e também da atriz Sabrina Rosa, professora e atriz do grupo Nós do Morro e diretora do "Vamos Fazer um Brinde", que está na mostra Longas de Ficção do festival, além do diretor de novelas e minisséries, Luiz Antonio Pilar. Entre os representantes maranhenses estão os professores Carlos Benedito (Carlão) e Isidoro Cruz Neto, e membros do Centro de Cultura Negra.

Profissionais do Maranhão e de outros estados ministrarão as aulas sobre empreendedorismo cultural e individual. Nessas oficinas serão apresentados cases de sucesso em empreendedorismo cultural, com abordagem sobre os melhores caminhos dessa área no Maranhão.As principais vantagens para o produtor cultural abrir uma empresa individual e as características da modalidade são outras temáticas a serem abordadas.

Confira a programação completa com datas e horários, incluindo as mostras de filmes, no sitewww.maranhaonatela.com.br/2011

Toda Quinta

2011-05-19T11:30:00.000-03:00

PAPOPOÉTICO DE QUINTA

Dizem por aí que São Luís é uma cidade cultural. O prof. Da Universidade Federal do Maranhão Alexandre Corrêa, Doutor em Antropologia e autor do estudo “Teatro das Sobras”, prefere falar em vários Processos Identitatórios ao invés de uma cultura maranhense homogênea.

A turma do Sebo do Chiquinho parece ter entendido o recado e já faz meses que toda quinta rola um Sarau com temática variada e capitaneada pelo jornalista e poeta Paulo Melo de Sousa. Quem passar por lá, pode além de participar de um bom bate-papo cultural, ler um bom livro ou ouvir uma música encontrada somente nos vinis.

Na próxima quinta-feira, dia 19 de maio, às 19 horas, acontecerá a palestra do poeta e jornalista Eduardo Júlio sobre o tema: “Música Antiga (Medieval, Renascentista e Barroca) no contexto contemporâneo”, com exibição de vídeo.

Raridades é o que há de melhor no Papopoetico de quinta.

O CHICO DISCOS ESTÁ NA RUA DE SÃO JOÃO (ESQUINA COM RUA DOS AFOGADOS, ONDE TEM UM SEMÁFORO), 389 – A, ALTOS DO BANCO BOMSUCESSO, ENTRADA PELA RUA DE SÃO JOÃO. O AMBIENTE É TRES VEZES MAIOR QUE O ANTERIOR.

Texto e foto: Marcus Saldanha

Arnaldo Antunes em São Luís

2011-05-19T11:15:00.001-03:00

O ex-Titã e tribalista agora é rei do iê-iê-iê e é nessa pegada com aeroporto caótico e ruas esburacadas que desembarca em São Luís para um show bancado pelo projeto Petrobrás o poeta e cantor paulista Arnaldo Antunes. Para agradar fãs dos anos 80? Para entreter a estudantina ou para ser decifrado por intelectuais? Vai saber! O cara vem e forte: temporadas em Brasília, São Paulo e Petrópolis cantando com casa cheia.

O CD e DVD mais recente é o Ao Vivo Lá em Casa, onde mistura elementos internacionais com a MPB e comemora os sewus 50 anos de vida. O que ainda é capaz este senhor? Por enquanto Arnaldo se mantem vivo e em várias cenas. Tocam com jovens talentos músicas experimentais e experimenta sonoridades batidas, como a Jovem Guarda e a popularidade de poeta. Tudo na melhor das contradições urbanas.

Como se sairá na província de São Luís? Tantas perguntas, tantos floemas e blá-bl-a-blá. O melhor é sentar e esperar. Ouvir e talvez dançar ou pensar durante o show de sexta. Enquanto isso que tal ler um dos 16 livros de poema de Arnaldo Antunes ou escutar um dos seus 12 trabalhos gravados pós Titâs. E deixe esse papo de Não vou me Adaptar, pois como diz o poeta: bactéria num meio é cultura.

Texto: Marcus Saldanha

Semana dos Povos Indígenas no Maranhão 2011

2011-05-19T11:08:00.000-03:00

Encerrou na última sexta feira, 13, a 5ª edição da Semana dos Povos Indígenas no Maranhão que este ano destacou os Awá-Guajá - A luta pela sobrevivência dos nômades da floresta. Durante os cinco dias do evento lideranças indígenas, instituições governamentais de pesquisa e ensino e a comunidade em geral, discutiram sobre a diversidade cultural e os problemas ligados as questões indígenas no Maranhão. Oficinas, exposições temáticas, palestras, apresentações de vídeos, cantos e rituais de vários povos presentes chamaram atenção para a realidade dos ameríndios.

O índio Awá-Guajá Karapiru foi homenageado como símbolo da resistência indígena amazônica. Em 1978, Karapiru sobreviveu a um ataque de madereiros na cidade de Porto Franco e a um exílio auto-imposto de dez anos na floresta.

Francisquinho Tep Hot, líder Canela responsável por vários acordos com não índios para demarcação da das terras Canelas, chegando a representá-los nos Estados Unidos, Também foi homenageado.

Apesar do muito que falta para o respeito e valorização real da cultura indígena no Brasil, a permanência do evento no calendário cultural da cidade, assim como, a crescente participação de lideranças e povos de áreas distantes do estado mostram o evento consolidado pode ser o principal elo entre povos de cultura diversos, mas interesses afins: sobreviver com respeito a natureza.

Texto e foto: Marcus Saldanha

Ciclo de Palestras - Mídias Sociais

2011-05-19T10:58:00.000-03:00

PROGRAMAÇÃO:

Dia 26 de maio

08h:00 – Inscrições e Abertura

08h30min às 09h30min

Palestra: Softwares livres: possibilidades e funcionalidades

Palestrante: Cláudia Maria da Costa Archer

09h30min às 10h30min

Palestra: Interação, Redes Rociais e Sociabilidade: Linkedln,Twitter, Facebook e Busuu

Palestrante: Múcio Jorge Nelo de Oliveira

Dia 27 de maio

08h30min às 09h30min

Palestra: Redes Sociais e Novas Mídias no Contexto Organizacional

Palestrante: Rosa Graça Lima Barreto Domingues

09h30min às 10h30min

Palestra: Bitstrips for school, Cdtc - Ead, Orkut e Youtube – Ficando Por dentro

Palestrante: João Batista Pereira Júnior

As boas surpresas Na Toca do Choro

2011-05-19T10:41:00.000-03:00

Inusitadas canjas: brindes aos presentes
Nesta sexta-feira, 20, a Toca da Empada chega à terceira edição da série Na Toca do Choro. Toda sexta, sempre às 19h, o Regional Azeite Brasil tem deleitado o bom público presente à casa com o melhor do chorinho. São três horas de boa música, pelas mãos de João Eudes (violão sete cordas), João Neto (flauta), Wanderson (percussão) e Wendell Cosme (bandolim e cavaquinho).

Sexta-feira passada, a roda contou com os reforços de Luiz Cláudio (percussão), Robertinho Chinês (bandolim e cavaquinho) e Sávio Araújo (saxofone). Com estas canjas surpresa, evocando clássicos do samba e do choro, o público já se pergunta: o que temperará o Azeite Brasil nesta próxima edição? Só descobrirá quem se fizer presente.

A Toca da Empada fica no Edifício Executive Center (Rua Queóps, Renascença, em frente à locadora Backbeat e Harmônica Instrumentos Musicais). O couvert artístico individual custa apenas R$ 10,00.

Maiores informações: clubedochorodomaranhao@gmail.com

Fotografando com Christian Knepper

2011-05-16T16:06:00.001-03:00

Clica que amplia

O fotógrafo alemão, radicado no Maranhão, Christian Knepper é reconhecido pelo trabalho que faz clicando lugares conhecidos ou inusitados dos vários rincões maranhenses. Com competência reconhecida no mercado fotográfico mundial, agora segue dividindo suas experiências em dois cursos que ministrará durante o mês de junho. Nível Básico e Intermediário num total de 24 horas divididas em dois módulos. As inscrições estão abertas pelo te. 3227-8039.

MOSTRA 1959 - O ANO MÁGICO DO CINEMA FRANCÊS

2011-05-09T12:03:00.000-03:00

A Mostra de filmes pretende levar ao público filmes inaugurais da chamada Nouvelle Vague francesa.
Os filmes lançados em 1959 (e 1960) são de grandes diretores franceses.

Entrada franca

PROGRAMAÇÃO:

10/05 (3a feira)
- Local: Alliance Française (Centro Histórico)
18h - Abertura
- Paula Barros (Técnica de Cultura do SESC-MA - Cinema)
- Nicolas Payelle Loridant (Diretor da Alliance Française/ São Luís-MA)

18h20 - Exibição
"Pickpocket" (Pickpocket) - 1959 - França

20h - Bate papo: Nouvelle Vague
Convidado: Christian Delon (Dr. em comunicação/ UEMA)

11/05 (4a feira)
- Local: U.E.B. Alberto Pinheiro
14h - Oficina Educativa: Storyboard - Roteiro básico cinematográfico

- Local: Alliance Française (Centro Histórico)
14h30min - Oficina Análise de Filmes
Ministrante: Davi Portela - Graduando em História/ UEMA
18h - Exibição/Debate
"Hiroshima meu amor" (Hiroshima mon amour) - 1959 - França/Japão

12/05 (5a feira)
- Local: U.E.B. Alberto Pinheiro
14h - Oficina Educativa: Storyboard - Roteiro básico cinematográfico

- Local: Alliance Française (Centro Histórico)
14h30min - Oficina Análise de Filmes
Ministrante: Davi Portela - Graduando em História/ UEMA
18h - Exibição/Debate
"Acossado" (À Bout de Souffle) - 1959 - França

FILMES:

Acossado
(À Bout de Souffle) 1959. França. 90 min.
Direção: Jean-Luc Godard.
De forma inovadora e iconoclasta, narra a fuga de um ladrão parisiense. O filme foi um divisor na história do cinema, propondo uma nova aproximação ao espectador, entre muitas outras inovações técnicas e conceituais.

Hiroshima Meu Amor
(Hiroshima Mon Amour)1959. França/Japão. 90 min.
Direção: Alain Resnais.
Narra o encontro de uma atriz e um arquiteto japonês nos 1950. Com diálogos literários, fotografia realista e rompimento da linearidade narrativa, o filme é reconhecido pela crítica como o mais sofisticado e bem-acabado da Nouvelle Vague.

Pickpocket
(Pickpocket)1959. França. 79 min.
Direção: Robert Lamy.
Conta a história de jovem introspectivo e revoltado com a estrutura social, que começa a bater carteiras pelo prazer e a emoção de roubar. O filme é uma concretização das teorias de Bresson acerca do cinema: o diretor buscava acentuar a distinção da linguagem cinematográfica em relação a todas as outras.

Informações de Bia Avelar

EXPOSIÇÃO "SOL INDIVISÍVEL"

2011-05-09T11:51:00.000-03:00

"Sol indivisível" é uma recorrência para mostrar o trabalho feito pelo artista francês Nicolas PICAT "atravessando o mundo; procurando as disciplinas e as almas livres que sobrevivem à globalização". Em sua obra, que alia tecnologia e apuro artesanal, o procedimento começa com a fotografia, que, após escaneada e impressa, é submetida a um tratamento realizado com pigmentos, culminando no que se chama de "fotopinturas", pois, utilizando a fotografia como base, ele constrói uma arte dual, imbuída de valor pictórico, um referencial imagético e simbólico; fonte de significações visuais, étnicas, geográficas e antropológicas.

Couto CORRÊA FILHO (curador da mostra)

A Aliança francesa de São Luís apoia esse evento.

SERVIÇO:
Local: Galeria de Arte/SESC da praça Deodoro

Período de visitação: 6 a 31 de maio de 2011

Horário: 8h30 às 17h30

Plano de visitas mediadas: agendamento prévio

Fone: (98) 3216-3831

Semana dos Povos Indígenas no Maranhão 2011

2011-05-05T11:25:00.000-03:00

1. MESA DE ABERTURA:
Abertura solene que contará com a presença, da Governadora do Estado, de representantes das secretarias de Estado envolvidas, das agências, instituições indigenistas e de representantes dos povos indígenas no Maranhão:

Roseana Sarney – Governadora do Estado do Maranhão

Luis Henrique de Nazaré Bulcão – Secretário de Estado da Cultura – SECMA

Olga Simão - Secretária de Estado da Educação - SEDUC

Claudeth Ribeiro - Secretária Extraordinária de Igualdade Racial - SEIR

José Leite Piancó Neto – Fundação Nacional do Índio - FUNAI

Sônia Bone Guajajara – Coordenação das Organizações Indígenas da Amazônia Brasileira - COIAB

2. CONFERÊNCIA DE ABERTURA: Awá-Guajá – Luta e Sobrevivência dos nômades da floresta.

Participantes Convidados:

Lideranças do Povo Awá Guajá

Bruno Fragoso – Coordenador da Frente Etno-Ambiental – FUNAI

Sônia Bone Guajajara – Coordenação das Organizações Indígenas da Amazônia Brasileira – COIAB

Rosana de Jesus Diniz Santos – Conselho Indigenista Missionário – CIMI

Representante do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística – IBGE

Moderador: Norval (Linguista) – Universidade Federal do Maranhão – UFMA

• Apresentação Cultural dos Awá -Guajá -Terra Indígena Pindaré

Local e Data: 10 de Maio – 19:00h – Teatro Alcione Nazaré.

3. MESAS REDONDAS:

Serão realizas sessões temáticas abordando diferentes aspectos sociais culturais políticos e simbólicos dos povos indígenas. Participarão dessas Mesas representantes dos povos indígenas, de organizações não-governamentais atuantes nesses campos específicos, representantes de associações e outras organizações indígenas a nível local e regional.

MR 1 – A Festa do Caju dos Ka’apor

Participantes Convidados:

Valdemar Ka’apor e lideranças

Moderador: Rafael Pessoa – Antropólogo – Universidade Federal do Amazonas

Local e Data: 11 de Maio - Teatro “Alcione Nazaré” - Centro de Criatividade “Odylo Costa, filho” – Horário: 09:00 às 11:00 Horas.

MR 2 – A Festa do Mel dos Tenetehara

Lançamento do documentário Zemuish-ohaw - “A Festa do Mel”.

Participantes Convidados:

Maria Santana Guajajara

Vicente Ramúi Guajajara

Cíntia Guajajara

Moderador: João Damasceno G. Figueiredo

Local e Data: 11 de Maio - Teatro “Alcione Nazaré” - Centro de Criatividade “Odylo Costa, filho” – Horário: 15:00 às 17:00 Horas

MR 3 – Ritual da “Viagem ao Céu” dos Awá-Guajá

Lançamento do documentário Awá Ka’apará

Participantes Convidados:

Lideranças Awá Guajá

Rosana de Jesus Diniz Santos – Conselho Indigenista Missionário – CIMI

Paulo do Vale – Cinegrafista

Moderador: Antonio Santana – Mestrando em Linguística

Local e Data: 12 de maio - Teatro “Alcione Nazaré” - Centro de Criatividade “Odylo Costa, filho” – Horário: 09:00 às 11:00 Horas.

MR 4 – Ritual da Festa do Ceveiro – índios Gavião Pukobiê

Participantes Convidados:

Lideranças do povo Gavião Pukobiê

Moderador: Profa. Dra. Mirtes

Local e Data: 13 de maio - Teatro “Alcione Nazaré” - Centro de Criatividade “Odylo Costa, filho” – Horário: 15:00 às 17:00 Horas.

MR 5 – Lançamento de Material Didático - Pedagógico das Escolas Indígenas – Organizado pela Supervisão de Educação Escolar Indígena/Secretaria de Estado da Educação.

Participantes Convidados:

Iza Quadros – Supervisão de Educação Escolar Indígena – SUPEIND/SEDUC

Rose Panet – Antropóloga – Consultora da SUPEIND/SEDUC

Local e Data: 13 de maio - Teatro “Alcione Nazaré” - Centro de Criatividade “Odylo Costa, filho” – Horário: 9:00 às 11:00 Horas.

MR 6 – Homenagem aos índios Carapirú (Awá) e a Francisquinho Tep Hot (Canela)

Participantes Convidados:

Carapiru – Índio Awá-Guajá

Francisquinho Tep Hot – Liderança Canela

Moderadora: Rose Panet

Local e Data: 12 de maio - Teatro “Alcione Nazaré” - Centro de Criatividade “Odylo Costa, filho” – Horário: 15:00 às 17:00 Horas.

4. APRESENTAÇÃO DE TRABALHOS ACADÊMICOS E APLICADOS:

Participantes: Professores, Graduados e Pós-graduados; Técnicos de Instituições Indigenistas (FUNAI, FUNASA, SEDUC, etc); Alunos concludentes; Representantes de ONGs e Associações; Representantes Indígenas e outros apresentarão trabalhos acadêmicos (Teses, Dissertações e Monografias, resultados de pesquisa; projetos aplicados) sobre temas relacionados aos povos indígenas no Maranhão e Brasil. Após cada ciclo de apresentações será promovido debates junto aos presentes.

Local e Data: 13 de maio. Sala de Multimídia (CCOCf)

Horário: 14 às 17 Horas.

5. PAINÉIS E OFICINAS TEMÁTICAS

a) Oficinas Temáticas:

Representantes dos diversos grupos indígenas no Maranhão ministrarão oficinas sobre elementos de cultura imaterial (cantos, danças, mitos, línguas) e de cultura material (pintura corporal, adornos corporais, artesanato, instrumentos musicais e utensílios) desses povos. Aberto aos interessados.

Local e Data: Dias 11 A 13 Maio – Instalações do CCOCf –

Horário: 9 às 11:00 Horas.

• 11 de Maio, Sala de Pinturas - Oficina de pintura corporal, ministrada pelos Guajajara.

• 11 de Maio, Sala de Multimídia – Oficina de Mitos, Cantos e Danças dos Canela, que recepcionarão o público e contarão historias tradicionais de seu povo (apresentação de instrumentos musicais).

• 12 de Maio, Sala de Danças – Oficina de Mitos, Cantos e Danças dos Gavião que recepcionarão o público e contarão historias tradicionais de seu povo (apresentação de instrumentos musicais).

• 12 de Maio, Sala de Pinturas - Oficina de pintura corporal, ministrada pelos Canela.

• 13 de Maio, Sala Multimídia – Oficina de Mitos, Cantos e Danças dos Krikati que recepcionarão o público e contarão historias tradicionais de seu povo (apresentação de instrumentos musicais).

• 13 de Maio, Sala de Danças – Oficina de Mitos, Cantos e Danças dos Guajajara que recepcionarão o público e contarão historias tradicionais de seu povo (apresentação de instrumentos musicais).

6. EXPOSIÇÕES e MOSTRAS

a) Exposição “Cultura Material da Pré - História do Maranhão”

Mostra de peças do Acervo do CPHNAM contendo artefatos cerâmicos, líticos dos povos pré-históricos do Maranhão.

Local: Mesanino. – Período: 10 a 14 de maio de 2011

b) Exposição “Arte Indígena no Maranhão”

Mostra que reunirá acervo da cultura material contemporânea dos diversos povos.

Local: Galeria do CCOCf. – Período: 10 a 14 de maio de 2011

c) Exposição: O Cotidiano e o Ritual entre os Povos Indígenas no Maranhão.

Exposição que reúne painéis fotográficos de diversos autores, tiradas no dia a dia e nos momentos rituais das mais diferentes Terras Indígenas.

Local: Galeria do CCOCf – Período: 10 a 14 de maio de 2011

d) Mostra de Vídeos Etnográficos

e) Feira “Arte e Artesanato Indígena”

Feira de artesanato elaborado com as mais diversas matérias primas, contendo colares, pulseiras, brincos, maracás, cestos, bolsas, saiotes, redes, arco e flecha.

Local: Praia Grande - Período: 11 a 13 de Maio de 2011.

7. APRESENTAÇÃO DE CANTOS, DANÇAS AO SOM DE INSTRUMENTOS MUSICAIS INDÍGENAS.

Serão apresentados Cantos e Danças de diferentes culturas indígenas no Maranhão: Tenetehara (Guajajara); Ka’apor; Awá; Canela; Krikati; Pukobyê; Krepum.

Local: Saguão do CCOCf e Anfiteatro – Dias 10 a 13 de Maio de 2011– 17 às 19 Horas.

Oficina Literária da FLIP 2011

2011-05-05T11:00:00.000-03:00

Até dia 13 de maio estão abertas as pré-inscrições para a oficina literária da Flip 2011. Nesta edição o tema será Crítica Literária e as aulas serão ministradas pelo professor Frederico Barbosa, curador da Casa das Rosas, em São Paulo, e autor de diversos livros, entre eles Rarefato, Nada Feito Nada, Contracorrente e Louco no Oco sem Beiras – Anatomia da Depressão.

Como pré-requisito os candidatos não podem ter nenhum livro publicado. Para participar da seleção para a oficina é necessário enviar um currículo para o e-mail oficinaliteraria@flip.org.br. Serão selecionados 30 candidatos pela curadoria da Flip e o resultado será divulgado no dia 19 de maio, quinta-feira, no site http://www.flip.org.br/

Para mais informações, consulte o regulamento.

A oficina de crítica literária acontece em quatro módulos nos dias 7, 8, 9 e 10 de julho na Casa da Cultura, em Paraty, das 13h30 às 15hs.

Exposição Rota Maya em Fortaleza-CE

2011-04-28T12:55:00.001-03:00

Exposição mostra história da cultura e da civilização Maya no Centro Cultural BNB-Fortaleza

Uma exposição que mostra parte da história da civilização Maya será aberta no Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 – Centro – fone: (85) 3464.3108), na próxima sexta-feira, 29, às 18 horas. Denominada ROTA MAYA, a exposição ficará em cartaz até o próximo dia 08 de maio. Com entrada franca, a mostra resulta de parceria entre o BNB e a Câmara de Comércio El Salvador-Brasil.

O acervo da exposição conta com mais de 140 peças, entre réplicas e originais com mais de 1.800 anos de existência. As peças variam entre máscaras, frascos de perfumaria, pratos e estatuetas, além de variadas peças arqueológicas. Os textos, fotos, estandartes e materiais adequados ao tema compõem o cenário perfeito para mergulhar no universo desta exposição cheia de mistérios, ciência, arte, escrita, arquitetura, matemática e astronomia.

A história da civilização Maya começou no ano de 1.800 a. C., quando surgiram os primeiros acampamentos na região de Soconusco. Com o tempo nasceram grandes centros de cultura, religião e comércio, que impulsionavam os Mayas ao desenvolvimento.

Durante a história dos Mayas, foi desenvolvido um acervo cultural admirado até hoje. A arte Maya, com seus entalhes em madeira e pedra, é considerada por muitos como uma das mais belas da era Clássica. Muitas amostras de arte Maya permanecem disponíveis atualmente – incluindo cerâmica, murais, esculturas e a impressionante arquitetura dos seus sítios arqueológicos. Os Mayas também são responsáveis pela primeira linguagem escrita do continente americano – o alfabeto conhecido como hieróglifos Mayas.

Desde a queda da civilização Maya, em 1695, seu legado cultural continua encantando milhões de pessoas mundo afora. Em 2005, o sítio arqueológico de Chichen Itza, foi eleito uma das 21 maravilhas construídas pelo homem no mundo atual, ao lado de monumentos como a Torre Eiffel, a Grande Muralha da China e o Cristo Redentor.

Cultura e civilização Maya

A cultura Maya floresceu há 4.600 anos, quando tribos nômades agruparam-se e se estabeleceram em terras hoje situadas no México, Belize, Guatemala, Honduras e El Salvador. Representantes da cultura mais desenvolvida da América pré-colombiana, os Mayas dominavam conhecimentos como complexa arquitetura monumental, sistema numérico com base em sequência vigesimal, calendários precisos, inclusive calendário solar de 365 dias que permitia precisar data passada ou futura em espaços de milhares de anos, assim como conhecimentos astronômicos que permitiam definir ciclos estelares regulares e que continham uma cosmovisão integradora de espaço e tempo.

A civilização Maya teve características próprias que a situa entre as grandes civilizações da história da humanidade, cidades-estado governadas por uma pessoa que concentrava o poder político, civil e religioso, sociedade estratificada e linguagem que combinava logogramas e símbolos fonéticos que permitiam expressar qualquer ideia e relatar feitos heroicos. Os Mayas foram os únicos a alcançar tal conhecimento em toda civilização pré-colombiana.

A região da América Central, com uma extensão de aproximadamente 540 mil km2, ofereceu aos Mayas montanhas de bosques, vulcões, onde eles construíram sítios arqueológicos imprescindíveis, além de possuir vales férteis, lagos e praias banhadas pelas águas do Pacífico e Atlântico com suas areias de erupções vulcânicas. Como contrapartida, recebeu um abundante acervo arqueológico, em grande parte ainda inexplorado, e uma vasta cultura representada na produção de artigos de barro, cerâmica, bambu, plumas, madeira e têxteis confeccionados pela criatividade dos artesãos mayas e transportados para a exposição ROTA MAYA.

Fonte: Assessoria de Imprensa do Centro Cultural Banco do Nordeste